Eres libre para poder ir a cualquier parte, tienes movilidad infinita para escapar, para huir y, sin embargo, estás anclado de alguna forma, ningún lugar al que vayas puede librarte de tus problemas, porque por mucho que quieras huir de ellos, seguirán ahí hasta que saldes cuentas pendientes.
There is no place to hide.
Ayer llegaba exhausto del trabajo, casi 9 horas intensas con un calor asfixiante en la calle. Abrí la puerta de casa y todo el cansancio se esfumó, unas notas de guitarra comenzaron a sonar lenta, pausadamente. Con una sonrisa, mientras me venían a la cabeza los recuerdos de mi hermana sentada y tocando el laúd recibiéndome a la vuelta del colegio, entré al salón para descubrir al artista.
Sentado en el sofá, la persiana bajada casi en penumbra, un pie apoyado sosteniendo la guitarra y una partitura en pie sobre la mesa, allí estaba mi sobrino Rubén, regalándome aquel recibimiento.
Preferí posponer la hora de la comida un poco más para disfrutar de ese momento. Mientras lo miraba, todo concentrado en los acordes que ahora está practicando con un profesor, volví a pensar en la cantidad de horas que nosotros tres de pequeños pasamos haciendo lo mismo, cantando y tocando algunos instrumentos. Después vino una de esas conversaciones que no dejan de parecerme extrañas. Que llegue el momento en que de repente un día tengas una conversación más adulta con él, es desconcertante, porque mientras lo estás haciendo te preguntas en qué momento empezó a crecer. Le hablé de mi afición a la música desde que era pequeño y lo mismo sobre su madre y su tía y cómo de pequeños hacíamos exactamente lo mismo que él, asistir a clases para seguir aprendiendo lo que nos gustaba.
Cada rama en un extremo se dispone a crecer, a viajar, a sacrificar un camino por otro, a ramificarse para que su vida persista más allá de donde el destino pretende llevarla.
Las ramas, las vidas, se van cruzando de forma totalmente caótica y desordenada, dando lugar a un caos tan maravilloso que alguien ajeno que todo lo viese desde un punto de vista distante, podría llamarlo casualidad.
La cálida voz de Tom Dice nos conquistó a todos en el pasado Festival de Eurovisión 2010 con una canción dedicada a la relación entre un artista y su guitarra, una similitud entre una persona y aquello a lo que se aferra con garras, los sueños que tememos perder para siempre…
Viajemos un año atrás, donde su segunda posición dos años antes en el programa Factor X le dieron una oportunidad para demostrar su talento a todo el mundo versionando canciones tan speciales como «Bleeding Love» de Leona Lewis, una iniciativa que curiosamente él mismo tomaría para promocionar «Me and My Guitar» en el festival europeo.
Trasladémonos dos años atrás en el tiempo (es maravilloso recorrer las vidas en flashback y ver en qué se han convertido), donde Tom versionaba sus primeras canciones ante las cámaras de televisión, enfrentándose a todos los estilos musicales, pero con una especial sintonía con el sonido de la guitarra, algo que siempre le ha caracterizado a lo largo del tiempo, perenne como una capacidad innata.
Casting Tom Dice para Factor X Bélgica
Actuaciones en Factor X
La respiración y los latidos se aceleran según me voy acercando, sólo de pensarlo es suficiente. Segundos antes de poner el primer pie en ese abismo la respiración se entrecorta, mis piernas se quedan sin fuerzas para seguir adelante y mi cuerpo se paraliza por completo porque sé que seré incapaz de seguir adelante ni de volver atrás, estoy en una espiral de la que no puedo salir.
Durante muchos años, en los típicos programas de televisión de vídeos, he visto cientos de ellos en los que ocurrían las caídas más tontas, esas que te producen una risa inmediata a la vez que una expresión de dolor empatizando con la persona que la sufrió.
Hace unos meses, cuando Jenny se dirigía a dar una carta rota a Luismi en Mujeres y Hombres y Viceversa para echarle del programa, la tronista tropezó con la pequeña elevación que separa el plató con la zona de pretendientes, consiguiendo que su torpeza corriese de boca en boca y de portal en portal con una velocidad pasmosa y ocasionando las risas de todos los que en ese momento y después, veíamos una y otra vez repetida (yo he de reconocer que la vi como 10 veces en unos minutos ese mismo día y me divertí de lo lindo). Un vídeo que ha sido parodiado, y parodiado entre algunos seguidores.
La verdad es que cuando la caída la protagoniza una persona fuerte o deportista no causa tanta gracia, pero el ver a gente más indefensa, empaquetadas en vestidos de color, muy bien pintadas y arregladas, el impacto es mucho mayor, debido a que no te esperas que tanta compostura se pueda descomponer por arte de magia en un segundo.
Pues a pesar de haber visto cientos de caídas, Vero protagonizó la que considero la más absurda de todas la que he visto jamás. Tras recibir la negativa de su tronista, se levantó de su silla y en un extraño movimiento se dio la vuelta y se cayó justo en el mismo lugar donde meses atrás tropezara Jenny. Lo que parecía una caída normal se convirtió en absurdo porque cuando todos fueron a rescatarla ella no quería ninguna ayuda y aclaró que el pie se le había dormido!! Y allí se quedó unos minutos sentada la mar de a gusto y hablando con el tronista que le había eliminado 😛
Cada semana el mago del Un, Dos, Tres hacía acto de presencia en el plató. Su llegada siempre me incomodaba, por una parte estaba la irresistible necesidad de ver qué tenía preparado esta vez, pero por otra deseaba que acabase su número, sentía como si su poder pudiera propagarse más allá de la pantalla de la televisión y llegar hasta a mí de alguna forma y afectarme.
Números en que se quedaba sin pulso, desapariciones de objetos… hasta que un día por primera vez acudí al número de la cuchara doblada. Pedía a los espectadores del público y a los que estábamos en casa, que no dejásemos de mirar atentamente la cuchara, porque nuestro poder en la mirada haría que esta se doblase. Pocos segundos después la cuchara se doblaba por completo y la ingenuidad nos hacía pensar que realmente habíamos tenido que ver algo en ese proceso.
Decenas de veces se repetiría la actuación entre el programa y galas especiales, era el truco de magia más IN del momento y nunca dejaba de sorprender. Sólo el paso del tiempo hizo que esa ingenuidad se convirtiese en razonamiento. Y no sé hasta qué punto es bueno razonar todas las cosas, cuando creer en un poco de magia es bastante saludable.
Lo primero que hizo Noddy al llegar a casa fue explorar todo el entorno, olisqueando cada cosa que encontraba, típico de unn perro. Una vez que lo hubo investigado todo, o al menos lo que estaba a su alcance, volvió a acomodarse en su toalla improvisada pero permaneció atento a todos los movimientos a su alrededor.
¿Cómo empecé a sentir la música? La respuesta es tan complicada como un margen de 20 años en mi vida.
A la edad de 4 años mi infancia en los ratos de ocio se basaba principalmente en escapadas al campo, a la sierra, y en ocasiones esporádicas a diferentes pueblos, siguiendo de vez en cuando la estela de mi tío, que es cantante y con el que curiosamente no he intercambiado más que una palmadita en la espalda y una sonrisa en toda mi vida y ahora no sé qué es de él, la dura vida de gira de un cantante. A esa edad descubrí Pimpinela y junto a mi hermana mayor no dejábamos de interpretar cada fin de semana sus canciones, con las cintas de casete en el reproductor y un cuaderno donde anotábamos las letras con letra de caligrafía aprendida en el colegio, en ese proceso previo antes de interpretar que era toda una tradición.
La canción que más nos gustaba, porque nuestras voces encajaban perfectamente era una que a la vez nos definía, «Hermanos». Esta canción me trae recuerdos maravillosos y cuando la escucho o pienso en ella enseguida vienen a mi mente un niño y una niña en el salón de casa, con una escoba en la mano a modo de pie de micro, la cinta en la cadena de música a todo volúmen y mirándose mientras cantában en las partes de la canción que lo requerían.
A partir de ahí, hay un gran salto en el tiempo de varios años hasta que volví a redescubrir la música con otro grupo y, a pesar de ellos, ni ese grupo ni Pimpinela me hicieron sentir la música más allá de una simple interpretación que disfrutaba sin embargo, simplemente fueron como una especie de guías, conductores que me encaminarían muchos años después a descubrir realmente lo que era la música, a vivir con ella, a llorar, a sentir la euforia en toda su plenitud y ese momento llegó en 1996, a mis 18 años, con Ella Baila Sola. Y eso es otra historia que ya está escrita.
Los pájaros han sido el único tipo de mascota que me ha acompañado de pequeño. Mi abuelo ya los criaba, aquellas pequeñas bolitas de color rosáceo que parecían cubiertas de pellejo tan frágil, a las pocas semanas se llenaban de pelo y echaban a revolotear tanto fuera como dentro de sus jaulas, una cualidad que siempre admiré en mi «yao», siempre volvían a su criador.
Mi padre continuó el cuidado de los pájaros cogiendo prestados algunos de mi abuelo pero sin dedicarse a su crianza. Pasaron muchos y de ellos sólo conservo por desgracia, y porque yo me cargué esa tradición con un perro, sus muertes. Recuerdo al primero que se lo comió otro pájaro más grande arrancándole la cabeza mientras tiraba de la jaula, otro amaneció tieso en el fondo de la suya respectiva y el último que recuerdo tuve que enterrarle en compañía de Yoko para que él viese dónde estaba en todo momento, pero esta es una historia que ya contaré, tierna y curiosa, que viene a reflejar la inteligencia emocional animal en algún aspecto parecida a la de los humanos.
Cinco semanas, eso es lo que le restaba a Sofía para venir al mundo, pero… ha decidido que quiere venir antes 😛
¿Cuándo y cómo nacerá? Lo más probable dadas las circustancias es que sea por cesárea y que en pocos días pueda ver la cara de mi primera sobrina chica y la cara de mis otros dos sobrinos chicos a su lado. La familia sigue creciendo, muy pronto.
Cuando me paro a pensar en aquellos momentos que hacen que me olvide de todos los problemas que me rodean, siempre vienen dos de ellos cogidos de la mano, contrarios y diferentes pero igual de eficientes para olvidar las preocupaciones.
Es un misterio la tranquilidad que ofrece el mirar a la playa, sentarse en la arena, obervar el horizonte interminable y dejar no sólo la mirada perdida, sino dejar viajar la imaginación hasta los confines más allá de lo físico. Todo se olvida allí. Musa de inspiradores relatos y poesías que nacen de lo más profundo de uno mismo.
Nada mejor que estar demasiado ocupado pensando en otras cosas, el mejor remedio para no pensar, algo totalmente distinto a la reflexión que ofrece la playa pero que te sumerge en un estado efusivo en el que el juego y las risas contagiosas son fundamentales para darse cuenta de que la felicidad lo puede todo y no es un estado normal.
Es curioso el paso del tiempo, de repente una simple fotografía te trae tantos recuerdos a la mente, tantos olores y sensaciones, que a uno se le hace un nudo en la garganta de felicidad indescriptible por todo lo vivido.
Marise y Ricardo dentro de poco serán marido y mujer. A él aún no tengo el gusto de conocerle excepto en fotos y Marise es tan especial que se merece lo mejor en esta vida, entró en mi vida un mes de febrero de exámenes locos. A veces me pregunto qué hubiera sido de nuestras vidas si no hubiésemos coincidido en ese tiempo, en aquel lugar, si en lugar de haber ido a estudiar al Hogar 3 lo hubiésemos hecho en otro distinto, ignorando así todo lo que se creó después. Aquella sala de estudios que parecía más bien un siquiátrico por las neuronas que ya nos faltaban, fue el escenario donde reimos, disfrutamos y comenzamos a sentir que todos los que allí estábamos comenzábamos a estar unidos de alguna forma.
Esta fotografía en la bajada de la plaza, me trae también recuerdos muy especiales. Precisamente en ese mismo lugar que ellos posan, me sentaba yo de espaldas en el borde de piedra donde están las bolsas colocadas, en una noche de lluvia, truenos y relámpagos, frente al cual hay un garito, una pequeña nave donde Juanma tocaba con su grupo y que en un par de ocasiones nos invitó a presenciar en una de esas tantas noches de aquel verano inolvidable en el que cada noche era diferente y particular.
Cuando la tierra era más abundante que el terrible asfalto que se cierne sobre esas calles que ya no escuchan gritar de diversión a los niños, esta escena era más común. Objetos en terrenos olvidados, terrenos y objetos, con los que uno se topa muy de vez en cuando sin prestar la menor atención pero que, de camino a la rutina, se llegan a convertir en compañeros de viaje que si de repente un día desaparecen, por mucho que no sirvan de nada, por mucho que nos preguntemos de dónde vendrían, quién los habrá perdido o cuál sería su historia, terminamos echando de menos.
Desde que Yoko nos dejó, ningún otro perro había vuelto a pisar la casa. Mi sobrino irrumpió con Noddy en los brazos como si tal cosa, esperando ver si me daba cuenta. Enseguida le tendió la toalla azul en el suelo y le dejó encima de ella. Poco tardó en acomodarse y esta es la primera foto para la que posó.
David Bisbal y K’naan colaboran en esta canción compuesta especialmente para el mundial de Sudáfrica 2010, proponiéndonos ondear la bandera de nuestro equipo con el título de la canción y con sus ritmos africanos, tan pegadizos como la otra canción oficial de Shakira. También en esta ocasión la canción ha sido traducida a varios idiomas.
LETRA
Give me freedom
Give me fire
give me reason
Take me higher
see the champions
take the field now
you’ll be fighters
make us feel proud
En las calles muchas manos
levantadas, celebrando
una fiesta sin descanzo
los paises como hermanos
Canta y une tu voz
grita fuerte que te escuche el sol
el partido ya va a comenzar
todos juntos vamos a ganar
Unidos!
Seremos grandes,
seremos fuertes
somos un pueblo
bandera de libertad
que viene y que va (x3)
when i get older
i will be stronger
they’ll call me freedom
just like a wavin flag
Now wave your flag (x3)
ohhh ohhh ohhh ohhh
Danos vida
danos fuego
que nos lleve a lo alto
campeones o vencidos
pero unidos a internarlos
In the streets
are exalted people
as we lose our inhibitions
celebretion is around us
every nation all around us
Singing forever young, singins
songs underneath the sun
let’s rejoice to the beatuful game
and together at the end of day
Seremos grandes,
seremos fuertes
somos un pueblo
bandera de la libertad
que viene y que va (x3)
when i get older
i will be stronger
they’ll call me freedom
just like a wavin flag
Now wave your flag (x3)
ohhh ohhh ohhh ohhh
Unidos!
Seremos grandes,
seremos fuertes
somos un pueblo
bandera de la libertad
when i get older
i will be stronger
they’ll call me freedom
just like a wavin flag
Now wave your flag (x3)
ohhh ohhh ohhh ohhh
And everybody
will be singing…
El show comienza, quedan por delante muchos días, quizá de derrotas o quizá de victorias, en un juego puede ganar cualquiera. Dos son las canciones que más sonarán estas próximas semanas , Shakira y su «Esto es Africa» y David Bisbal colaborando con K’naan o viceversa y su «Wavin’ flag». Ambos han interpretado sus canciones en varios idiomas para llegar a todo el mundo.
En castellano
En inglés
LETRA
Llegó el momento, caen las murallas
Va a comenzar la unica justa de las batallas
No duele el golpe, no existe el miedo
Quitate el polvo, ponte de pie y vuelves al ruedo
Y la pasión, se siente
Espera en ti tu gente
Ahora vamos por todo
Y te acompaña la suerte
Tsamina mina zangalewa
Porqué esto es África
Tsamina mina eh, eh
Waka Waka eh, eh
Tsamina mina zangalewa
Porqué esto es África
Oye a tu dios y no estarás solo
Llegaste aquí para brillar y lo tienes todo
La hora se acerca, es el momento
Vas a ganar cada batalla, ya lo presiento
Hay que empezar de cero
Para tocar el cielo
Ahora vamos por todo
Y todos vamos por ellos
Tsamina mina zangalewa
Porqué esto es África
Tsamina mina eh, eh
Waka waka eh, eh
Tsamina mina zangalewa
Anawa aa
Tsamina mina eh, eh
Waka waka eh, eh
Tsamina mina zangalewa
Porqué esto es África
Porqué esto es África
Porqué esto es África
LETRA EN INGLÉS
You’re a good soldier
Choosing your battles
Pick yourself up
And dust yourself off
And back in the saddle
You’re on the frontline
Everyone’s watching
You know it’s serious
We’re getting closer
This isnt over
The pressure is on
You feel it
But you’ve got it all
Believe it
When you fall get up
Oh oh…
And if you fall get up
Oh oh…
Tsamina mina
Zangalewa
Cuz this is Africa
Tsamina mina eh eh
Waka Waka eh eh
Tsamina mina zangalewa
Anawa aa
This time for Africa
Listen to your god
This is our motto
Your time to shine
Dont wait in line
Y vamos por Todo
People are raising
Their Expectations
Go on and feed them
This is your moment
No hesitations
Today’s your day
I feel it
You paved the way
Believe it
If you get down
Get up Oh oh…
When you get down
Get up eh eh…
Tsamina mina zangalewa
Anawa aa
This time for Africa
Tsamina mina eh eh
Waka Waka eh eh
Tsamina mina zangalewa
Anawa aa
Tsamina mina eh eh
Waka Waka eh eh
Tsamina mina zangalewa
This time for Africa
Cuando era pequeño, mi madre siempre me mandaba a comprar el pan con esas palabras, aunque desde el principio me especificó del tipo de pan que debía comprar. «Tú pide una barra de pan de pueblo» me decía. Con el tiempo cambié esta petición por algo que me sonaba mejor y que era lo que me decía la dependienta «dirás una barra de pan de leña» y así cambié pan de pueblo por pan de leña, que para el caso era lo mismo, pero me sonaba mejor.
Según pasaban los días, la costumbre ya me hacía pedir una barra de pan sin especificar, dando por supuesto que quien me atendía sabía perfectamente lo que quería ya, una cualidad innata en los pequeños comercios que por contra de tan caros que son dan grima, pero al menos tenían atención personalizada y con memoria selectiva. Pero esta suposición a veces se convertía en error y me terminaba llevando una barra de pan de viena o peor, integral, con el consiguiente rapapolvo porque mi padre sólo quería pan de leña.
La verdad es que a veces me confundía a posta con tal de probar ese rico y crujiente pan de viena.
El pan pasa por la vida como algo fundamental pero en lo que apenas uno repara. Si tuviera que rescatar alguna otra etapa en que el pan hubiera sido pieza de debate o controversia, además de la especialidad (más bien manía lo llamaría yo) requeida por mi padre, sin duda apuntaría mi época de piso compartido con otros amigos, cada uno con su horario diferente que nos obligaba a cocinar y comprar diferente las comidas principales del día, toda una odisea al ser 4. Aquellos meses mi especialidad fue pan de molde, duradero y bien conservado a lo largo de toda la semana, ya que ninguno comía pan de otro tipo. Entre eso y la larga caminata a las prácticas me quedé casi en los huesos.
Pero al final, mi pan preferido es la baguette, crujiente, rico, recién hecho, exquisito relleno con atún y tomate.
Tras varios intentos durante casi un mes, por fin Sofía apartó las manos de la cara para dejarse ver por primera vez, a la espera de salir en cualquier momento a formar parte de esta vida. Hasta entonces esta será su última foto dentro del vientre materno.
Cuando pelear por algo no tiene sentido si al final ninguno consigue su objetivo. Sólo cuando se ha perdido todo uno se da cuenta de que la intensa lucha no ha servido para nada, pero ya es demasiado tarde para volver sobre nustros pasos y dar el brazo a torcer con tal de recuperar la rivalidad.
Estoy en pleno proceso de asimilar todos los finales de temporada de las series que he ido siguiendo a lo largo de este año, aún me quedan unas cuantas y otras que he pospuesto conscientemente para no aburrirme este verano. Ayer sin más despedía con retraso la 1ª y excelente temporada de la comedia «Cómo conocí a vuestra madre» con esa escena final tan romántica e inolvidable.
Esta noche es 29 de abril, bueno, no exactamente, es 7 de junio pero en la ficción de AXN esta noche viajaremos hasta el 29 de abril para descubrir qué es lo que sucederá en la fecha marcada, cuando todos los flashforward iban a tener lugar en la serie del mismo nombre.
FlashForward nació con grandes pretensiones, ni más ni menos que convertirse, para la cadena ABC y para los fans que veíamos cómo se nos escapaba de las manos en su sexta y última temporada, en la sucesora de LOST. Un episodio piloto estremecedor y lleno de posibilidades, con multitud de guiños hacia la serie de la que bebía tantos conceptos. Pero todo se quedó en la nada. Todas esas posibilidades, el amplio abanico de historias que se abrían al espectador, de repente se cerraron debido a la profundidad nula de sus personajes.
Hay algo de lo que pecan muchas series en USA, ya lo hizo Jericho (que consiguió incluso llegar más lejos que FlashForward en parte gracias a sus fans que promovieron el rodaje de una segunda temporada conclusiva) y actualmente la ya cancelada Happy Town y lo que no supo aprovechar FlashForward. Todas ellas tienen en común un personaje principal que es el que parece que impone la ley, el que parece manejar todos los cabos, el típico sheriff del condado insoportable que se cree más listo que nadie. FF tenía todo para ofrecernos variedad y profundidad, personajes con un pasado, un misterio con el que jugar, la posibilidad de alejarse del argumento del libro en el que se basa para ir más allá, pero todo eso no llegó a suceder.
A pesar de que la serie se tomó un largo descanso para que los guionistas pudieran reconducir las tramas y ganarse el favor del público, los personajes no ganaron toda la consistencia que debieran, seguía habiendo un claro protagonista al que trataron de mostrar con su cara menos amable y perfecta, intentando simular sin éxito la percepción del espectador como magistralmente lo hacen otras series, enseguida desvelaron el por qué de los desvanecimientos, todo muy acorde al argumento del libro base, así como otros misterios en los que podían haberse sustentado, y decidieron darle un toque a lo Prison Break, con capítulo sí, capítulo no, de tramas desenfrenadas de acción, conspiraciones y traiciones de aquellos que parecían personajes buenos. Todo esto no evitó su cancelación.
Comencé a observar FF con recelo, no obstante aspiraba a algo inalcanzable que ahora sigue intacto, igualarse a la grande de Perdidos. Con el transcurso de los episodios comenzó a aburrirme por la lentitud de las tramas y porque no veía en los personajes más allá de lo que me enseñaban en el acto, no era capaz de empatizar con ellos, sólo con los dos niños, que al menos guardaban en secreto sus flashforward y eso les daba un aire de misterio. Ni siquiera la presencia de actores que lo dieron todo en Lost era suficiente. Me parecío un error de principios utilizar la palabra en sí «flashforward» para referirse a lo que habían soñado durante los desvanecimientos, no encaja en algo que debería haberse denominado de otra forma como por ejemplo «visiones de futuro». Resultaba extraño que justo después del desvanecimiento todos se refiriesen a sus «flashforward» como si fuese una palabra técnica que habían aprendido por obra y gracia del espíritu santo.
Tras el parón la serie consiguió engancharme sin que apartase la vista un segundo, había cogido un mejor ritmo, pero a base de conspiraciones y traiciones, no porque mejorasen la calidad de argumento basada en los personajes. Podían haber sido esos o cualesquiera, lo que debieron haber mejorado es ¿por qué estamos contando la historia de estas personas y no de otras?
Esta noche llega el temido y esperado 23 de abril, con todas sus consecuencias, con la incógnita de saber si sucederá algo más o si se cumplirá lo que ya sabemos y cómo, porque ese será el único gancho del útlimo episodio. Seguramente el final no me defraudará y sabrá poner un punto y final a la serie que intentó pero no pudo ser y en la que se han echado en falta unas historias más cercanas que nos hagan sentir que cuando abandonemos para siempre a estos personajes, ya les estemos echando de menos.
Durante todos estos años, se ha creado en el blog un lugar muy especial, aquel donde personas de todo el mundo comparten sus sentimientos por la pérdida de una mascota: Dicen que los perros van al cielo.
Cada vez que alguien deja un mensaje me detengo a leerlo con gran interés y cierta nostalgia. Encierran en sus palabras ese dolor que se siente por la pérdida repentina, palabras de agradecimiento a ese ser que ya no está, promesas de futuros reencuentros en un lugar como sea que se llame si no es el cielo, el corazón.
Siento que ese pequeño espacio tiene una esencia especial. Sin querer y poco a poco, se ha convertido en un pequeño santuario donde dejar muestras de agradecimiento por los buenos momentos vividos. Entras, te desprendes un poco de tu dolor, lo compartes con los demás y, cuando sabes que muchos han pasado por lo mismo, comprendes y aceptas.
Sí, como el famoso personaje de dibujos animados, Noddy, así se llama la nueva mascota de mis sobrinos, esta vez tendrá que compartir momentos con otro perro más que vendrá enseguida, en un mes más o menos, cuando nazca de la camada, ya que Noddy se quedará en la casa y el otro, de nuevo un mastín, irá destinado a cuidar la parcela.
Espero tener fotos muy pronto para ponerlas. Ahora es un cachorrillo y está casi todo el rato durmiendo, pero es un aire fresco para mis dos peques que necesitaban llenar de alguna forma la ausencia de Lobito. Ojala pudiera hacer yo lo mismo.
Quizá la respuesta sea tan sencilla como que el instinto de protección nace cuando somos lo suficientemente conscientes de que podemos cuidar de los demás como han cuidado o como están cuidando de nosotros.
Es admirable recordar cómo de niños somos capaces de sentir las necesidades básicas de otro animal o persona, e incluso si no tenemos cerca un ser vivo al que cuidar, lo hacemos con un ser inanimado, un muñeco, peluche o similar. El calor, la protección de un abrazo, el afecto, la comida, el agua. Son necesidades que están grabadas en nuestra consciencia, porque nosotros las hemos necesitado y seguimos haciéndolo y cuando las tenemos o sentimos que nos faltan, las volcamos directamente en otro ser que a nuestro juicio las necesita.
Fernando Torres interpretando «La Furia Roja» intenta torear al resto de equipos identificados como toros.
La cadena de televisión ESPN junto con la agencia de publicidad neoyorquina Wieden + Kennedy han elaborado 32 carteles de cada una de las selecciones de futbol que participarán en el Mundial de Fútbol 2010, reflejando en ellos algunas de las tradiciones de cada país.
EEUU. Una embarcación con una inscripción latina. La competitividad.
SUIZA. Una navaja multiusos donde los jugadores sirven para todo, ¿servirán para ganar también?
SUDÁFRICA. Los anfitriones. Tienen a sus espaldas un palmarés impresionante y un país volcado completamente hacia el deporte rey.
ESLOVENIA. El poder de los guerreros del frío. La fuerza y la protección para vencer a sus rivales por fuertes que sean.
NIGERIA. Vuelan con el balón en los pies. Eficaces en atrapar el balón, tanto como un águila con su presa.
COREA DEL SUR. Tienen la fuerza suficiente como para salir de las situaciones más complicadas.
URUGUAY. En el sol encuentran a su mejor aliado. La copa del mundo brillará en sus manos.
PARAGUAY. Los laureles de la victoria.
NUEVA ZELANDA. El espíritu de la competición acompaña a este equipo.
ESLOVAQUIA. Victoriosos hasta en las peores condiciones. Lucha hasta el final.
ARGENTINA. Avalada en su historia, todo lo que tocan lo convierten en oro.
GRECIA. Embarcados en una odisea para ganar.
MEXICO. ¡Viva el Tri!
PORTUGAL. Rapidez y ligereza son su base para conseguir vencer a sus rivales.
BRASIL. Una afición que les seguirá hasta las estrellas.
ITALIA. El equipo se viste de gladiador para domar las fieras a su paso.
ALEMANIA. Todo un arsenal. Artillería pesada para vencer.
FRANCIA. Todos para uno y todos contra todos.
REINO UNIDO. El poder de los ancestros está con ellos.
PAISES BAJOS. Héroes de color naranja.
DINAMARCA. Los 11 iniciales de Olsen.
CAMERÚN. La fuerza más salvaje.
GHANA. La sencillez de un equipo que lucha por una ilusión.
JAPÓN. La fuerza y la determinación samurai serán invencibles.
HONDURAS. El orgullo de un país.
SERBIA. Un remanso de paz en el campo de batalla.
CHILE. Por la razón o la fuerza.
AUSTRALIA. El ring en estado salvaje y puro.
COSTA DE MARFIL. La fuerza bruta del conjunto.
ALGERIA. El triunfo es alegría común.
COREA DEL NORTE. Espíritu de hierro.
Pocos artistas ganadores de Eurovisión han contado con un apoyo del público más allá de unas pocas semanas posteriores a su victoria, traspasando fronteras. Tras su victoria el pasado año con el éxito «Fairytales», Alexander Rybak lo está consiguiendo. No sólo su single vencedor en el festival ha recorrido el mundo entero e incluso visto cómo era introducido en los videojuegos SingStar, sino que de su primer disco, todos los demás singles también han sido éxito.
El próximo 14 de junio, tras haber presentado otros singles ajenos a su primer trabajo y haber participado en el doblaje ruso y noruego de la película animada «Cómo entrenar a tu dragón», y bajo el nombre de «No Boundaries», este compositor y cantante noruego sacará al mercado su segundo disco, cuyo primer single hace impronta en todo aquel que lo escucha, «Oah».
Alexander Rybak «Oah» – No Boundaries
Singing Oah, I love you Moa
You’re way too young for me, but I don’t mind
Never mind what your girlfriends say
Deep inside I’m quite okay
I may have fooled around once or twice
But I really need you
And it’s not like I’m the only guy
Oh, I know how you make them cry
So let’s start by being friends
And let this friendship never end
I knew you years ago
What I want, I don’t know
But let’s just say it’s love
Singing Oah, I love you Moa
You’re way too young for me, but I don’t mind
Don’t say maybe, just be my lady
No need to hesitate, ’cause you’ll be fine
So tell me what I want to hear
No wait, let’s just leave it there
You know I’m not good for you
God, I don’t now what to do
I liked you from the start
You melt my icy heart
And now it’s burning hot
Singing Oah, I love you Moa
You’re way too young for me, but I don’t mind
Dont say maybe, just be my lady
No need to hesitate, ’cause you’ll be fine
Don’t throw away all what’s left to me
I once believed you would save my soul
But if you saw me now, crying secretly
Would you hold my hand and never let it go?
I’m singing Oah, ’cause I love you Moa
You’re way too young for me, but I don’t mind
Don’t say maybe, just be my lady
No need to hesitate, ’cause you’ll be fine
I’m singing Oah, ’cause I love you Moa
You’re way too young for me, but I don’t mind
Don’t say maybe, just be my lady
No need to hesitate, ’cause you’ll be fine
Si a cualquiera nos dijesen que eso de pegar chicles en los sitios puede convertirse en arte, no lo creeríamos. ¿Cuántas veces nos hemos encontrado de pequeños y no tan pequeños un chicle debajo de la mesa en el colegio o instituto? ¿Cuántas veces andando por la calle tranquilamente, de repente un chicle se cruza en nuestro camino y tenemos que convivir con él hasta llegar a casa para poder quitarlo con fuerza y constancia (y aún así nunca desaparecen sus restos)?
Lo del chicle convertido en arte es una casualidad del destino, además de estar vinculado a una tradición. A lo largo de 17 años, en Post Alley, Seattle, existe un muro que se ha ido llenando de chicles durante todo este tiempo y ha conformado un colorido y bonito mural, al que se ha dado en llamar «gum wall». Así que ya sabes, si pasas por allí alguna vez, no olvides llevar chicles de colores y contribuye a esta obra.
YOKO'S 