Si alguien no tiene planes y no sabe dónde hacer una escapada de fin de semana, le invito a mi ciudad, Talavera de la Reina, para presenciar el sábado 3 de mayo a las 18h una de las carreras más originales y divertidas de toda España, la carrera de novias, un acontecimiento único con el que pasarse unas risas para olvidar los agobios y los problemas.
Más de un centenar de chicas vestidas de novia y con tacones incluídos llegarán en una espectacular carroza que recorrerá el centro de la ciudad antes de la carrera. Una vez en faena, recorrerán el espacio entre la Plaza de España hasta la Plaza San Francisco persiguiendo al novio, todo para conseguir un jugoso premio de 1,000€. Además todos los fotógrafos de España quedáis invitados, porque desde las 10:00 de la mañana, cada participante podrá seguir a 3 novias para fotografiarlas, recibiendo un premio de 500€ la mejor fotografía. Quien consiga la foto más divertida se irá de gira de Spa en Spa y la mejor foto en grupo ganará una estancia de fin de semana en una casa rural de Los Navalucillos. Para inscribirse: www.carreradenovias.es
Este año además como novedad y con el calor que está haciendo las últimas semanas y a la vista de que seguirá haciendo buen tiempo, se pondrá un escenario en la meta con desfiles de moda, actuaciones musicales y a mediodia se repartirán unas estupendas y sabrosas migas!
No suelo alabar muchas veces mi ciudad, pero desde luego esta vez sí, tenemos unas ideas peligrosas que son la «monda».
Desde la página de RTVE le han puesto mucho entusiasmo al texto que presenta las cinco canciones candidatas a representar a España en el próximo Festival de Eurovision que tendrá lugar en Copenhague y del que como siempre pasamos directamente a la final que se emitirá el sábado 10 de mayo. Por suerte desde aquí y otros blogs ya nos encargamos de hacer el trabajo sucio de contar la verdad y no hay más verdad que la que cuenta que una vez más, este año, los candidatos siguen siendo cantantes que no han tenido éxito, que simplemente son «buenos cantantes» pero sin chispa especial que mueva a la gente a comprar sus discos, que siguen intentando meterse en el mundo de la música a costa de participar en concursos una y otra vez, cansinos algunos que ya parecen Coral, esa que nadie sabe dónde está y que se retiró ya por vergüenza ajena, que ni una legión de seguidores detrás fue capaz.
Al margen de que se cree que Coral se ha reencarnado en Jorge González, ese que aún cree que tiene una oportunidad cuando no es capaz de ver que esa oportunidad le vino gracias a su coach de La Voz y se esfumó tan pronto como acabó el programa y que a la mayoría de estos cinco ya sólo tiene un hueco en el el programa de las momias (para despistados informo que dicho programa se emite en las tardes de Telecinco los fines de semana), al que sólo van fracasitos que, por muy bien que se lo pasen y mucho respeto que le tengan al programa donde trabajan, lo único que hacen es versionar temas, algo así como si yo me pongo a pintar un cuadro de Van Gogh en mi tiempo libre y encima cobro por ello, pues eso.
Porque me da la gana, así de claro, empiezo por Brequette, la chica de color que ciertamente me impresionó con su participación en La Voz. Solo quiero lanzarle un mensaje desde aquí si lo lee, y es que disfrute de este momento, pero que si no resulta elegida, que es lo más probable dada la cantidad de fans que tienen los otros y que ella no tiene, que no vuelva a intentarlo, que aquí o gustas o no gustas y cuanto más pesado eres, esto no es como otros trabajos que el que la sigue la consigue, aquí el que la sigue termina cansando y encima no se come ni los mocos.
Ya digo que es mi favorita desde que hace ese «e e e e», muy eurovisiva y con un toque Loreen impactante, una calidad vocal inigualable y de la que me encanta esa repetición de letras y palabras que convierten a «Más (Run)» en todo un himno. Y el giro final made in Thomas G:son con apagado y estallido musical junto al cálido final la convierten en una seria rival. No obstante sus autores son los mismos que los de «Quédate Conmigo» de Pastora Soler, se nota, ¿eh?
Espremos que los fanáticos de Ruth Lorenzo y compañía sepan apreciar dónde está la calidad de una canción, que levamos una canción, no a tu artista favorito, que eso es otro programa.
BREQUETTE CASSIE «MÁS (RUN)»
Letra
I don’t need no alibi / No necesito ningún pretexto
Don’t need no excuse / No necesito ninguna excusa
Just one look into your eyes / Sólo con mirarte una vez a los ojos
I’m rea-a-a-dy / Ya estoy lista
Leaving Eve without Adam / Dejar a Eva sin Adán
This was meant to be / Esto tenía que pasar
Something I can live without / Es algo sin lo que podré vivir
And even if I tried it / A pesar de haberlo intentado
I cannot deny it / No puedo negarlo
I can never leave / No podré nunca dejar
feelings behind / Atrás mis sentimientos
No matter how far / No importa la distancia
Vamos con el pesadito, la nueva Coral del siglo XXI que se presenta a todo lo que pilla y que, intentando sacar el pie de la casa de mamá Mari Tere, pareció que se iba a comer el mundo con el segundo puesto en La Voz para terminar de nuevo dando tumbos.
Como no podía ser de otra forma, mezcla la música pop con una rumbita en su tema «Aunque se acabe el mundo». Su principal cualidad es ese estribilo muy latino que puede dar mucho juego siempre que la coreografía no la preparen de nuevo el Poti Poti o la rubia de pelo corto de OT. Si preparan un buen número puede sobresalir, aunque un poco repetitiva y cansina es la canción y eso ya no lo arregla «naie».
JORGE GONZÁLEZ «AUNQUE SE ACABE EL MUNDO»
Letra
Dame un momento
Quiero volver a inventar mi realidad
Voy a soñar que esta historia no va a terminar
Aunque se acabe el mundo yo te buscaré
Lo seguiré intentando no me rendiré No volveré a dormir si no puedo vivir soñando
Lo sé, no hay más
Que una vida para caminar
Y puedo entender
Que no hay final
Si algún día te vuelvo a encontrar
No me conformo con pensar
Que tengo tiempo de olvidar
Toda la vida te recordaré
Comprendí lo que es amar
No temeré a la soledad
Nada me podrá parar
Aunque se acabe el mundo yo te buscaré
Lo seguiré intentando no me rendiré
Cuando se muera el mar
y el sol se rompa en mil pedazos
Y aunque se pare el mundo yo te buscaré
Lo seguiré intentando no me rendiré
No volveré a dormir si no puedo vivir soñando
Solo un loco sin nombre ni hogar
Y te esperaré en la eternidad
Algún día lo comprenderás
No me conformo con pensar
Que tengo tiempo de olvidar
Toda la vida te recordaré
Comprendí lo que es amar
No temeré a la soledad
Nada me podrá parar
Aunque se acabe el mundo yo te buscaré
Lo seguiré intentando no me rendiré
Cuando se muera el mar
y el sol se rompa en mil pedazos Aunque se acabe el mundo
En la canción de La Dama titulada «Estrella fugaz» ha metido mano el mismísimo Melendi. Ella lo llama balada pop, yo lo llamo una mala y aburrida canción disco chill out de las que estar escuchando mientras te tomas un café en un pub y que por un oído te entra y por el otro te sale. Que se curre mucho la coreografía porque lo que es la canción no hay por dónde cogerla.
LA DAMA «ESTRELLA FUGAZ»
Letra
En cada luna de abril me costará sonreír…
Quien te está alejando quien será…
La mujer que te tiene en la luna
porque no me ves vestida ni desnuda,
siento que me apago en tu universo
como una estrella fugaz.
Tus manos en mi cuerpo son de cuero
tus labios en mi boca son de hielo,
tus ojos son extraños,
las semanas son años
y hay treinta inviernos cada mes de enero
no puedo estar sin ti….
Las dudas vienen a mí
porque te alejas así..
Quien te está alejando, ¿quién será?
La mujer que te tiene en la luna
porque no me ves vestida ni desnuda
Siento que me apago en tu universo
como una estrella fugaz.
Tus manos en mi cuerpo son de cuero,
tus labios en mi boca son de hielo
tus ojos son extraños,
las semanas son años
y hay treinta inviernos cada mes de enero
no puedo estar sin ti….
Y yo te amaré
con toda el alma aunque no estés
pero al final renaceré…
como los vientos a tus mares moveré
(estribillo)
Tus manos en mi cuerpo son de cuero,
tus labios en mi boca son de hielo
tus ojos son extraños
las semanas son años
y hay treinta inviernos cada mes de enero
no puedo estar sin ti…
Raúl, esa vieja gloria que triunfó con una canción, el Georgie Dann de la nueva época, la de los bailes moviendo la cintura y los brazos a la vez, la de las chicas lanzando bragas al escenario por conseguir una mirada de su artista preferido, para después crecer y darse cuenta de que hicieron pero que bien el gilipollas.
Hay que reconocer la labor de llevar una canción que es suya propia. Raúl propone la balada «Seguir sin ti», muy bonita, pero que no descubre nada nuevo, vamos, que podemos vivir musicalmente sin ella perfectamente. Si hubiera mantenido la tensión final de la canción durante todo el tema… venga, que aún estás a tiempo de arreglarla antes del directo. Yo sabía que RTVE iba a volver a apostar por relanzar las carreras de algunos cantantes, pero no pensé que se iban a ir tan lejos en el tiempo, esto se nos va de las manos.
RAÚL «SEGUIR SIN TI»
Letra
No, ahora no es lo mismo nada
Ahora no hay una mirada que me pueda
Ni siquiera consolar
Y me aterra renunciar a tus caricias
Y me hundo lentamente en mi dolor
Sin ti, que vida puede ser sin ti
Haciéndole el amor a la distancia
aquí en mi cama
Con miedo de morir
Porque sin ti, que vida puede ser sin ti
El alma se me viene encima por tu despedida
No es fácil ya seguir, seguir sin ti
Si, que pronto me has abandonado que corto fue ese tierno abrazo
Que nos dimos antes de no verte mas
tu cajón vacío es una triste historia
y me niego a renunciar a tu calor
Sin ti, que vida puede ser sin ti
Haciéndole el amor a la distancia aquí en mi cama
Con miedo de morir
Porque sin ti, que vida puede ser sin ti
El alma se me viene encima por tu despedida
No es fácil ya seguir
Seguir sin esa piel que el cuerpo me enloquece
Y esa boca que me hace desearte sin razón
Todos menos uno en esta preselección han sido concursantes de algún talent show en nuestro país y Ruth Lorenzo es la que más seguidores tiene de todos ellos y la que va a hacer peligrar que pueda ganar o una buena canción o una cantante y repito y no me canso, se trata de llevar una canción, que después mucho votar por Lucía Pérez por ser taaaan buena cantante con taaaan buena voz, que se quedaron mis Auryn chafaos (que son los que después han triunfado), para terminar eligiendo una mierda de canción porque no había más donde elegir.
Cuando escucho «Dancing in the rain» me la imaginocon un vestido de lentes y parada con un foco encima de ella, brillando y demostrando su calidad vocal, pero cuántas han pasado por Eurovision como ella haciendo alarde de sus agudos para después quedar relegadas al anonimato en cuento a votos se refiere. La canción es muuuy aburrida.
RUTH LORENZO «DANCING IN THE RAIN»
Letra
Luz, yo quiero ver luz
Poder pintar de color un nuevo amanecer
Vivir, amar,
Sentir y saber que
Hoy, puede que no salga el sol
Y aunque llueva
Tú y yo sabremos bailar
Nadie nos puede parar
We’re dancing in the rain
Dancing in the rain
Keep on like it’s never ending
Keep on ‘til the light of day
Keep on dancing in the rain
The rain, the rain
Deja caer, deja la lluvia caer
Vive, simplemente vive
No tengas miedo
Somos el ritmo de un corazón
Latimos al ritmo de un corazón
Falta por confirmar cuándo será la gala, que aunque escuchemos estos temas y nos parezca alguno perfecto, después los directos, y más viniendo de una cadena que los hace genial y que en cada gala de preselección se superan, seguro que se nos cae más de uno del guindo y nos decepciona, es la experiencia que llevamos a cuestas a la que debemos dar las gracias.
Desde el fin de semana de la candidatura olímpica de Madrid 2020, Plaza Mayor en la capital está llenita de gente buscando «fuuuuuuuuuuuuuunnnn», sol y nothing like e relaxing cup of café con leche (gente que se ve hasta con sus termos sentada en cualquier sitio).
Me encanta este país, la gente que vota, un gobernante con la nariz muy larga y que le sigue creciendo cada vez que abre la boca, un yerno real con manos largas, un monarca que se va de caza de especies protegidas y cuyo nieto se pega un tiro con un rifle en el pie, así nunca nos aburrimos. Ahora añadimos al repertorio de la comedia a una nueva protagonista para la serie nacional, Anne Bottle, la que se quedó en inglés de primaria cuando le dijeron eso de «la A en inglés se pronuncia como una E».
Cómo lo absurdo puede llegar a ser divertido es todo un misterio. Dónde está la línea que separa la indignación de la gracia. Pues debe ser muy fina porque se pasa de un lado a otro con una facilidad pasmosa. De la presentación de la candidatura no sabría si quedarme con el presidente prometoynometo, del compañerismo fingido del hijo del que fuera presidente del comité olímpico, con los dos compañeros a los que llamó al escenario para darles una palmadita en la espalda o con el saludo de una deportista paralímpica que, para saludar a los asistentes, no sé con qué intención, se salió de la mesa en la que estaba sentada para mostrar que estaba en silla de ruedas sin necesidad.
Lo que no pudo negar es que a pesar de la primera indignación, crucé la línea hacia el lado del sentido del humor viendo a esta tia haciendo el ridículo. Espero que el mundo no se haya dado cuenta (no mucho al menos) de los lamentables representantes, aunque parece que el jurado que votó tenían unas caras que parecían a punto de mandarnos bien lejos, encestando a cada uno de ellos por cada aro olímpico.
No teníamos canción del verano todavía. ¿Os apetece tomar un relaxing cup of café con leche mientras lo escuchamos? Y niños dee todo el mundo que veis este vídeo, tenéis una oportunidad excelente para desarrollar vuestro inglés básico, descubrir los errores y perfeccionarlos, venga, a estudiar.
Afortunadamente con Gran Hermano aprendí a decir a los cuatro vientos lo que veo o dejo de ver sin ningún tipo de problema. De repente se abrían las puertas y ya no hacía falta decir las cosas con la boca pequeña por miedo a que alguien te dijese «¿pero ves eso?», aunque después de haber pasado más de 13 años todavía me encuentro con quien me lo pregunta. Como bien supondréis, mi respuesta es la no respuesta, porque así, entre nosotros, me la suda a estas alturas.
Y sí, veo Mujeres y Hombres y Viceversa. No me he perdido ningún programa desde aquel 9 de junio de 2008 en que se estrenó. Ese día lo vi por pura curiosidad. Intenté informarme de la procedencia del programa, formato basado en el homónimo italiano Uomini e Donne que con gran éxito sigue en las tardes de la RAI temporada tras temporada desde hace más de una década y que a su vez sale de una bonita historia de amor que surgió en un programa de la misma cadena, Amici. Con estas premisas, cómo me lo iba a perder.
La caída de Jenny, uno de los momentos más divertidos de la historia del programa, no sólo por la caída, sino por las intenciones con las que iba hacia su pretendiente
Os contaré un secreto, el segundo día, que además era verano, tenía vacaciones y estaba muerto de sueño, pnsé en dejar de verlo. El programa duraba mucho y a veces se me hacía monótono. Iba a quitar la tele cuando de repente uno de los pretendientes de una de las primeras tronistas, David (que después estuvo de tronista y gancho del público varias temporadas) se puso a hacer el tonto y me hizo algo de gracia. No recuerdo bien qué es lo que hizo en ese momento, pero me volví a sentar en el sofá y desde entonces no he dejado de asistir a cada cita cada día, aunque ahora tenga que ser por internet debido al horario de trabajo incompatible.
¿Qué sucedería si Mercedes Milá y Emma García se cambiasen de «familia»? Os invito a leer el resultado en The Salingers
El programa me enganchó por completo y en esa época empezaron los blogs de la página de telecinco. Allí entraba todos los días, primero con comentarios breves y leyendo el resto. Más tarde, cada vez elaboraba comentarios más largos y elaborados hasta terminar relatando y poniendo mi punto de vista sobre cada situación de aquella larga hora y media de programa. Comentarios que tengo enfrente de mí, resumidos en una libreta que guardo como oro en paño. Incluso tuvimos la enorme suerte, hasta que el programa se lo prohibió, de hablar con algunos de los tronistas y pretendientes (Vicente, David, Vanessa_D, Marisa…).
Muchos dicen que sólo va gente guapa que no tiene problemas para encontrar pareja. Eso es porque no han visto todos los programas porque ha ido gente de todo tipo. Respecto a lo de guapos y guapas sin pareja, sólo hay que detenerse un momento a mirar su comportamiento y actitud y uno entenderá a la perfección por qué no tienen pareja estable y sólo rollos de una noche.
Enseguida la respuesta de la gente fue abrumadora. Sin pretenderlo me encontré con gente que ansiaba mis palabras diariamente, que se preocupaban si escribía más tarde de lo habitual, gente que necesitaba leerme. Gracias a ellos nació un blog al que tengo mucho cariño y que aún hoy, después de haberlo dejado aparcado desde hace ya exactamente 4 años, sigue recibiendo cientos de visitas diarias, en parte a ese reciclaje de pretendientes y tronistas que no paran de volver una y otra vez, con lo que nunca está del todo desactualizado. Ese blog llamado mujeresyhombresyviceversa.wordpress.com, el no oficial y con el que Telecinco jamás me ha puesto ninguna pega lo cual agradezco enormemente pues sabían de mi pasión por el programa, guarda algunos de esos textos (el rewsto están en los blogs de tronistas por ahí perdidos), algunos de los que estoy realmente orgulloso y que traté de traer aquí, los de las despedidas de algunos tronistas.
Esta canción compuesta por Alexander Rod iba a ser la sintonía del programa hace tres años, con motivo de la nueva temporada del programa, incluso grabaron el vídeo oficial con Miriam y Pipi. Finalmente se desestimó, pero la escuché durante tantos días que para mí es como si fuese su sintonía.
Muchos son los que me preguntan qué es lo que me gusta de un programa que ellos consideran guionizado, al que sólo van chonis y cuerpos de gimnasio, al que sólo van para buscar bolos y dinero. No puedo quitarles la razón del todo, siempre digo que MYHYV es un programa donde hay un 99% forzado. Pero lo que me gusta es que, en el momento menos esperado, sale ese 1% real que nadie puede frenar y que es maravilloso. Me vienen a la cabeza momento impresionantes como aquel, de los primeros, en que Verónica y David tienen que despedirse. Quizá ambos iban por rumbos distintos y con unas metas, pero tanto tiempo juntos terminó por crear una relación única y cuando los sentimientos iban avanzando y chocaban con sus metas, pusieron una barrera en la que se notó que ya había surgido algo que les costaba dejar.
Recuerdo la realidad que nos brindó Fanny, una tronista de la calle, no reciclada, que llegó a coger cariño a Vicente, ese al que nadie quería, demostrando que tenía sentimientos reales e incontrolables, el día en que llegó y contó una historia tan increíble que parecía una excusa, pero que después del paso de los años se ha demostrado que era cierta. Recuerdo el flechazo de David cuando iba buscando pretendientas para su trono y chocó con Ana que trabajaba en una tienda. Allí había química, ellos lo sentían y traspasaba la pantalla.
Tamara puso de moda una palabra llamada «confidencia» que desde entonces no ha dejado de utilizarse y asociarse a un sonido característico en el programa
Es esa realidad del 1% la que me hace querer seguir viéndolo día tras día. El amor no tiene edad y no necesita cambiar su esencia, por eso aquellos que hoy lo vean sin haberlo visto desde el principio, apenas notarán más que unos cambios estéticos sin importancia.Que un programa que crea tanto rechazo entre un sector del público, sea capaz de aguantar 5 años en la televisión sin variar apenas en su mecánica, es todo un éxito.
La figura de Mari Ganchillo comenzó sin ella. Un buen día Emma propuso a una chica del público que siempre iba y hacía ganchillo que bajase para que le pusisen una mesita y allí se quedaba a opinar sobre el programa. Días más tarde se creó la figura de Mari Ganchillo con una mujer mayor
Han sido cinco años intensos, entre la familia poliamorosa (un saludo a indignadísima si me lee), la Jenny, el insorportable Rafa Mora, a mi odiado Efren y su gran engaño (todavía no sé cómo se llama su madre), mi odiada Tamara que se convirtió en una imprescindible después, a mi querida Verónica, a la dulce Astri. A tantos y tantos tronistas y pretendientes, a una Emma García que redescubrí, a todos ellos mil gracias por divertirnos.
Antes de la emisión de la gran final del Festival de Eurovisión, me encontraba redactando una entrada que quería poner antes del post resumen, ya que por casualidad me encontré con algo bastante curioso al buscar en un portal de música las canciones por separado de algunos de los artistas y canciones que más me gustaban. Lo que iba a ser una entrada de un curioso caso, pasa a convertirse en todo un surtido en el que elegir, así que este año no haré la green room (ni el tonto), pero sí os mostraré esos casos de supuestos plagios y compras de votos tan interesantes.
Hay canciones genuinas que a uno le dejan impresionado y son como un flechazo, pero otras muchas veces ya nos parece haberla escuchado antes, nos invade una especie de dejavú que a veces podemos identificar y muchas otras no. Pero en un caso como el de un festival de la canción que ven más de 200,000,000 de personas, es difícil que de entre todos no salga esa canción que «se parece a». Antes de comenzar, me gustaría compartir un artículo bastante interesante sobre los supuestos plagios, que es una palabra que enseguida nos viene a la cabeza cuando escuchamos algoq ue nos suena, cuando la verdad es que no se les puede acusar de tal cosa porque si no, en la literatura, cualquier historia de amor podría considerarse como tal (como ya ocurrió con Susanna Tamaro). Aquí lo tenéis.
Comenzaré por mi descubrimiento, claro que sí, que para eso me lo curré, los otros no han parado de salir hasta en los telediarios.Como en el portal de música que suelo escuchar, el disco de Eurovisión 2013 no viene con todas las canciones por eso de cuestiones absurdas de derechos (sí, en la música también existe el puto geobloqueo, en este mundo de internet que prometía ser tan libre y poco a poco nos van jodiendo), pues tuve que ir buscando algunas que no aparecían, de hecho la mayoría en mi lista de favoritas (me pensaré hacer un post especial con todas ellas).
Lo bueno de buscarlos de esta manera es que así ya de paso ves si han sacado disco, ya que muchos de ellos aprovechan la repercusión del festival para promocionarse, total la canción con que sea de octubre en adelante del año anterior es suficiente y la pueden poner y publicitar como quieran.
Al hacer esta búsqueda pude ver las portadas de sus discos o singles que lanzaron en su país de orígen y me llevé una sorpresa al comprobar estas dos portadas. Por un lado Ryan Dolan y su disco «Frequency» en el que está incluída la canción Only Love Survives y Roberto Bellarosa con su album «Ma Voie» que también incluye su tema eurovisivo Love Kills.
Fijaos en las R de ambos discos. Curioso el grafismo al estirarlas. Será que está de moda
La prensa lituana no tardó en sacar a la luz un controvertido tema que no es la primera vez que se produce ni es la primera vez que se hace contra un mismo país. El diario 15min.lt acusa a Azerbaijan de compra de votos en la que estarían implicadas varias personas cuya misión era regalar a jóvenes universitarios tarjetas SIM cargadas con saldo y ofreciéndoles 20 euros a cambio de que con esos móviles llamasen para votar por el representante de Azerbaijan.
Fueron los propios jóvenes los que denunciaron este hecho, con lo que enseguida dos periodistas se pusieron en contacto con los dos hombres de habla rusa que aparecen en el vídeo de prueba y con cámara oculta grabaron la conversa conversación como si de un diario de… se tratase.
No entiendo ni papa del idioma, así que habrá que creérselo. Esto me recuerda tanto a los pueblos que ponían el teléfono del ayuntamiento a disposición de la gente para llamar y votar por su concursante preferido en las primeras ediciones de Gran Hermano. Fran lo puso de moda, habrá que llevarse a juicio entonces.
Los periodistas le preguntaron a los rusos (parece esto una clase de historia) que cuánto les había costado ganar el concurso en 2011, fecha en la que ya se denunció este tipo de actividades, a lo que respondieron que «muchos millones». Pues nada hijos, que este año habéis perdido «muchos millones» porque al final no ganó. Esta actividad también se hace en otros países pequeños que participan en el festival. Yo de hecho para Eurovisión 2014 le voy a decir a mis familiares que les doy 1 euro si votan por mi favorito. A lo mejor así, entre los millones de personas que votan, si al final gana quien quiero diré que fui yo el que le hizo ganar. En fin, ¿qué sentido tiene esto si el gobierno de ese país no está detrás? Porque que alguien me explique qué beneficio sacan estos rusos.
Es más, todo se desmonta por completo si pensamos en qué necesidad tienen estos dos rusos en ir repartiendo tarjetas para que la gente llame, si ellos ya poseen esas tarjetas y pueden llamar sin necesidad de buscar a nadie que vote por tí, ya que la llamada o el mensaje no identifica la voz del votante. Eso no hubiera entonces modificado el intento de voto. Así que un buuupara este diario que sólo intenta dejar mal la imagen de un país.
El tema espinoso de cada año, en el que de entre esos 200 millones de espectadores algunos tienen un hobby bastante divertido, que a mí me encanta, el de buscarle parecido a las canciones y después hacerse notar poniéndolo en todas las redes sociales e iniciando la mecha hasta que estalle la bomba (que las redes sociales tienen tanto poder como para echar a una concursante de la casa de GH oye). La verdad es que esto empaña un poco el voto, pero más lo empaña el que alguien diga en directo sin miramientos que los 12 puntos se los da a su país vecino, ahí, con dos pares.
Es algo que pasa todos los años y este la verdad es que han afinado muchísimo con la búsqueda. Por supuesto todas las miradas se centran en la canción ganadora, este año Dinamarca con Emmelie de Forest y su «Only Teardrops». Escuchémosta, mis supertacañones…
Emmelie de Forest «Only Teardrops»
Pues la canción esa a alguien le sonó a esta otra, «I Surrender» del desaparecido grupo holandés K-Otic. Una cadena holandesa decidió ponerse en contacto con uno de sus cantantes, Bart Voncken. Según sus palabras, al escucharla por primera vez no le vio ningún parecido, fue en la segunda escucha cuando encontró muchas similitudes, pero aún así no ve motivo para acusarla de plagio, no considera que su parecido sea suficiente. Si lo dice él que es suya… quiénes somos nosotros para decir lo contrario, por favor.
K-Otic «I Surrender»
Los fans españoles también tenemos tiempo para buscar los parecidos razonables, así que a la exitosa canción de El Sueño de Morfeo (o deberíamos llamarlos por como ellos mismos se han dado a conocer en Europa, «I ES DI EM» fonéticamente ESDM en inglés, que ya hay que tenerlos cuadraos para hacer semejante tontería), esa canción que según un colaborador del post programa del Festival de Eurovisión dijo que había estado a punto de ganar (sí, a puntito, ya me iba a ir yo a las oposiciones descalzo y vestido de amarillo con la suerte que trae), «Contigo hasta el final», escuchémosla… otra vez, sí, otra vez. (Y eso que os pongo el vídeo oficial que ahí suena bonito, más que na pa no tener que ver el desastre otra vez)
El Sueño de Morfeo «Contigo hasta el final»
Se parece a esta otra de la mismísima Kelly Clarkson (anda que se han ido a buscar poca cosa), su canción «The Sun Will Rise». Mirad, mirad, la verdad es que en ciertas partes se parece bastante, sobre todo en el principio y en su primer cambio de ritmo.
Kelly Clarkson «The sun will rise»
Erres que se alargan y se copian de disco a disco y canciones que se parecen tanto que las tachan de plagio. ¿No será más bien que lo de hacer letras chulas y alargadas les gusta a muchos dibujantes y que incluso lo hacemos en nuestras propias firmas? ¿No será que entre tantos miles de millones de canciones al final algo de lo que hagamos termine pareciéndose o que de tanto escuchar música termine influyéndonos en nuestras propias composiciones?
Moraleja: Kelly Clarkson, abandona tu sueño de presentarte a Eurovisión.
Todos sabemos ya, los que somos seguidores desde el principio de los tiempos de Gra Hermano, cómo funciona esto. Ya pueden pasar años y décadas, que Íñigo seguirá siendo el chaval pesado del polo verde (a pesar de molestarse con Mercedes Milá porque se le recordase por esto tal y como pudimos ver hace poco), Bea «la Legionaria» y la que no para de tirarse un pedo donde le dé la gana, Pepe Herrero «el estratega» del nominator, Niki el de los papeles de la paella… y así podríamos seguir con cada uno de los cientos de concursantes que han pasado por la casa. A cada uno se le recuerda por algún momento concreto de su estancia, sea o no agradable y a Argi le ha tocado la peor de las etiquetas posibles, una etiqueta que está manchada con las huellas de todos y cada uno que desde el pasado martes por la noche no ha dejado de dar bombo a una broma (sí, broma, yo no la pongo entre comillas como hacen otros medios que no conocen ni la mitad de este reality y lo que significa estar allí encerrado) de mal gusto, hasta el punto de elevarla a otra categoría.
En Gran Hermano todo está grabado. Sabemos cómo funciona el mecanismo del 24 horas, si algo importante sucede dentro de la casa, nada mejor que enfocar al ojo o al jacuzzi o donde no haya nada para después emitirlo en las galas o resúmenes. Ya es que ni nos molesta, lo hemos dejado por imposible. Pero lo que no pueden es evitar cosas como la que sucedió en directo, además mientras se hacía emisión por el nuevo canal 9, y que me pilló cenando por suerte. Los concursantes se encontraban preparando la cartelería para hacer una manifestación dentro de la casa y reivindicar las cosas que necesitaban dentro de la casa, algo como un minimundo aparte manifestándose contra el gobierno (aquí el súper). Obviamente el tema de conversación giró en torno a las manifestaciones y Argi, que como ella misma se describe es una bocazas, volvió a meter la pata y en broma dijo que ella la única manifestación a la que había ido era para que volviese «la ETA».
Sus compañeros de alrededor se rieron como nos podemos reir cada uno de nosotros al escuchar estas bromas de humor negro y macabro. Sale por instinto, auqnue inmediatamente reaccionamos, como lo hicieron sus compañeros y ella misma, reconociendo que había sido de muy mal gusto.
Este pequeñísimo momento que duró un suspiro, si bien después Argi, sabiendo que estaba en la tele, estaba preocupada por si se emitía fuera, en otra época sin redes sociales de por medio, se hubiera quedado como lo que es, una simple broma de las tantas que se han hecho en nuestro país sobre bandas terroristas, asesinatos y muertes entre amigos. Pero no, las redes sociales tienen ese poder a veces maravilloso, a veces terriblemente cruel. Durante más de una hora me quedé observando las reacciones bajo la pantalla, por la que iban desfilando esa suerte de mensajes sms que toman el pulso a las opiniones que se van formando entre la gente. Y mientras los seguidores de Argi la defendían diciendo que era una broma sin importancia aunque de mal gusto, los detractores de la concursante, que también hay muchos, se dedicaron a elevar esta broma a otro grado diferente, haciéndose notar igualmente en todas las redes sociales.
Lo de las redes sociales como digo, es a veces terriblemente cruel, ver cómo una serie de personas que no se conocen de nada, de repente se unen con una facilidad pasmosa para crear un hashtag y hacerlo trending topic, cómo una persona con un poder de convicción elevado, puede destrozar en segundos la vida de otra persona sin que nadie pueda remediarlo.
Una información que hace unos años hubiera quedado en la nada, se difundió como la pólvora por los medios (a los que ya no les hace falta casi ir a la puerta de la casa de nadie, con seguir su twitter les sobra y les basta para contrastar información) y obviamente con la Asociación de Víctimas contra el Terrorismo hemos topado, que al leer las informaciones trastocadas, porque twitter no deja de ser un teléfono escacharrado como al que jugábamos de pequeños, no tardaron tanto como asociación como su presidenta, en pedir al programa la expulsión inmediata de la concursante y tomar medidas en el asunto. Y digo información trastocada y además no contrastada, porque en su twitter piden esta expulsión porque la concursante, según ellos «pidió la vuelta de ETA», lo cual es mentira.
El jueves la bola siguió creciendo más y más sin límites, tanto que Argi y los hashtags de apoyo a la concursante se convirtieron en trending topic nacionales. Lo más curiosos es que, mientras los impresentables que habían sembrado la semilla desaparecían sin dejar rastro, el papel de los defensores de que aquello no era para tanto, se tornaba harto complicado ante un fuego que una vez creado ya no podían apagar de ninguna forma. Ni siquiera la invitación de la productora de Gran Hermano a Argi en el confesionario para retractarse de sus palabras y pedir perdón por el desafortunado comentario eran ya suficientes (ver el vídeo en este enlace), ni sus lágrimas, ni los nervios que tantos vimos reflejados en ella al sentir que era ya consciente de que la había liado sin querer. (Dónde estaría su cabeza en esos momentos sabiendo la repercusión de una frase desacertada, los que seguimos el concurso lo sabemos).
Ya lo dije hace un tiempo, cuando el caso La Noria, cuando los anunciantes hicieron boicot a un programa por no estar de acuerdo con una situación puntual. Lo dije. Dije que si conseguían salirse con la suya y acabar con el programa, en aquel momento estaríamos en un punto de inflexión en que la televisión dejaría de ser como la conocemos, dejaría de ser ese medio con libertad de expresión, con programas variados y libertad para crear.
A Argi ayer no la expulsó Gran Hermano ni la productora que está detrás (ya tuvieron la oportunidad de dejarlo claro), una productora que en todo momento ha tratado este tema como se merece, como un comentario desafortunado sin más, como tantos otros se han hecho en la casa sin consecuencias (véase a los gemelos diciendo que «estás más perdida que Marta del Castillo» o «antes prefiero estar muerto que ser gay»), dando libertad de expresión y dejando en manos de la audiencia decidir lo que considera ético o no, que para eso somos personas con la capacidad de decidir lo correcto o lo que no lo es. Dentro de esa casa, donde algunas veces llegas a olvidarte de las cámaras, se llegan a producir situaciones tan reales como en la vida misma. Como tantas veces dice Mercedes Milá, si a cada uno de nosotros nos pusieran una cámara al hombro las 24 horas del día, no podríamos aguantar después ver todo lo que hemos dicho y hecho si se emitiese públicamente.
La AVT no jugó limpiamente, enfrentándose a una persona que no se podía defender y dar explicaciones normalmente porque estaba encerrada dentro de una casa (y ellos son los primeros que deberían haber pensado en ello y haberse enterado de las cosas antes de escribir impulsivamente en una red social).
A Argi no la expulsó Mediaset, aunque así se lo dijeran porque tenían que hacerlo de esa manera, para desvincular de esa responsabilidad a la productora del programa.
A Argi la expulsaron esos anunciantes que se cargaron La Noria y a los que un día se les dio un poder que no les correspondía. Ahora saben cómo meter presión, ahora se creen jueces, ahora se creen dioses capaces de decidir lo que debe o no debe ser. Un camino que, como dije en su momento, es muy pero que muy peligroso y que cada vez se hace notar más. Ayer la víctima fue Argi, pero mañana puede ser otro cualquiera. No piensan en las consecuencias ni en nadie, ni siquiera en sus potenciales compradores, aunque ellos los hagan con la intención de desvincularse de ciertas opiniones socialmente mal vistas.
Va a resultar ahora que los que pisen cierto centro comercial o cierta clínica dental son santitos todos, que sólo ven documentales de La2 o Saber y Ganar como quieren hacer crees sus anunciantes. Pues no, esas mismas personas que pisan esos comercios, son gente normal, con sus defectos, con opiniones variadas, no son perfectos. Defienden a un tipo de audiencia que no existe, porque es una audiencia imaginada, perfecta, blanca, inmaculada.
Durante estos días he seguido muy de cerca este asunto y he escrito vehementemente las palabras según las sentía en los diferentes medios habituales que tengo para escribir. El poder que un día se dió a los anunciantes va a tener sus repercusiones y sólo espero que de tanto usarlo al final la tortilla se dé la vuelta y la sociedad sepa reaccionar para hacer ese boicot que tanto estilan últimamente a quien lo merece, porque ayer me dolía ver el hashtag BoicotGH cuando debería haber sido BoicotAnunciantesInquisidores, porque eso es lo que son, inquisidores en una sociedad que cada día pretende ser más libre. Ayer Argi no fue libre, fue una de esas tantas «brujas» cazadas y quemadas en la hoguera para disfrute de sus ejecutores que necesitaban saciar su sed y dar ejemplo, un ejemplo que no existe.
La presión hizo que a Mediaset no le quedase otro remedio que expulsar a la concursante, a pesar de que si por ellos fuera no lo hubieran hecho, ya que como demuestran las imágenes, las disculpas son más que aceptables. Pero como todo grupo empresarial en este sector, están cogidos por los mismísimos huevos, o eso o vivir un caso La Noria. Un chantaje digno de llevar ante los tribunales.
Si bien este asunto me exaspera, hay otro que no quiero dejar pasar por alto. Ayer la Asociación de Víctimas contra el Terrorismo me dejó francamente desilusionado, por su actitud, de escribir sin pensar, sin contrastar antes la información, difundiendo con un comentario algo tan grave, acusando a una persona de hacer apología contra el terrorismo. Como digo, los principales culpables de toda esta situación son los que con sus dedos intentaron tecla a tecla poner una etiqueta a una persona (cuánto nos gusta esto eh) sabiendo que estaban actuando mal, pero creo que tenemos el deber, que tienen el deber, los que saben que tienen más fuerza social, el de hacer el caso que se merece a las redes sociales. Las redes sociales no deben elegir por nosotros, no deberían llevarnos a un estado de euforia, no deberíamos creer todo lo que en ellas se dice, son un teléfono escacharrado lleno de medias verdades o verdades a medias y hay que ponerlas en su lugar antes de que se les dé también un poder que no deberían tener.
Tras la expulsión, mientras se emitía José Mota, leí que en 13tv estaban debatiendo sobre Gran Hermano. Ya que estaba siguiendo todas las reacciones, por qué no ver algunas más. Lo que escuché me dejó boquiabierto y con ganas de ir al servicio a potar. Una mesa de debate en la que poco menos que ponían a Argi como una terrorista infiltrada, colaboradores que hablaban sin saber, acusándola de hacer apología contra el terrorismo. Uno de los momentos más indignantes fue la intervención telefónica de la presidenta de la AVT, que tuvo los santos cojones de decir que ella nunca había pedido la expulsión de la concursante. Por suerte para esta señora, tenemos una cosa que se llama captura de pantalla, que la disfrute tanto como ha disfrutado del poder que ayer le concedieron, ese poder que cuando uno lo tiene entre las manos o le quema y lo suelta o le hace más cruel de por vida.
Gran Hermano lleva con nosotros 13 años, se dice pronto. Juntos nos hemos enfrentado a esa primera vez en que socialmente una puta (por qué no, vamos a llamarlo con todas sus letras) dice que es puta y a las reacciones de la gente, a esa primera vez en que una persona transexual, un gay o una lesbiana confiesan su condición y a ver ls reacciones de la gente, juntos hemos asistido al escarnio público al que fue sometido Carlos «el yoyas» por un jugueteo con su novia que de haber sido hoy lo hubiéramos tomado como algo muy normal, juntos hemos vivido lo que supone el chantaje emocional y el machismo más exagerado (y que sin embargo es tan común) de la mano de nuestra Sindi. Cuando parecía que todo eso ya se estaba empezando a ver en la sociedad con normalidad y que estábamos aprendiendo a discernir entre lo que es grave o lo que no lo es, llega un tema que ha sumergido a un gran número de personas en un debate sin precedentes.
Yo sólo pido desde aquí, aunque sé que será imposible por la larga historia que llevamos a nuestras espaldas, que en la medida de lo posible seamos conscientes de lo que ha sucedido y de quienes son los culpables de que hoy una persona lleve una etiqueta ante la cual ha de ser muy estable emocionalmente para poder sobrellevar y superar. Algunos deberán mirarse a ellos mismos y otros tendrán que decidir si el poder que se les ha otorgado les está haciendo cambiar algo abanderando algo que no existe, la perfección.
Argi para mí no era ni mucho menos la ganadora de esta edición, aunque su evolución en el concurso, de parecerme un simple mueble pasó a mostrar sus sentimientos y ser imprescindible, llegó a conquistarme algunas semanas. Pero no deseo que lleve la etiqueta de «expulsada por la broma sobre el terrorismo», deseo que lleve la etiqueta de «ganadora moral de Gran Hermano». Vaya esto por sus seguidores, porque el apoyo durante estos dos días a la concursante y persona ha sido brutal y porque ya es hora de que la sociedad ponga a cada cual en su sitio, el que merece.
Aunque todavía algunos medios e incluso el propio presidente de Estados Unidos andan con prudencia a la hora de hablar de atentado terrorista, lo cierto es que las medidas e investigaciones que se han puesto en marcha son las propias de este tipo de actos.
He llegado a casa, he comido mis lentejas, incluso me ha dado tiempo a ver un rato de televisión, hasta que he encendido el ordenador y una amiga en el facebook ponía que a quién había que bombardear ahora por el atentado en Boston. Rápidamente he ido en busca de la noticia y lo primero que me ha llamado la atención y que me trae recuerdos poco agradables de los 11S y 11M, quizá ahora esto sea el principio del 16A, las imágenes en directo de la explosión mientras miles de participantes en la maratón más antigua de EEUU, entre ellos 91 españoles incluido el propio Alfonso de Borbón, eran desalojados de la carrera. Unas explosiones que han dejado hasta el momento una cifra de tres muertos, uno de ellos un niño pequeño de 8 años y más de 140 heridos.
Las explosiones se produjeron a las 20:50 hora española del día de ayer, ambas con tan solo 10 segundos de diferencia con una distancia de 150 metros entre cada una, sin duda un atentado perpetrado además para desorientar a la gente que ya no sabía hacia dónde correr a salvo en los metros finales de una carrera que llegaba a su término cuando miles de participantes se concentraban cerca de la meta. Las bombas hechas a mano, se encontraban dentro de cubos de basura.
Es indignante ya no sólo que el propio consulado español en Boston, con más de 3,800 españoles registrados en la ciudad, cerrase a su hora habitual copmo si nada hubiera sucedido y sin dar ningún número de teléfono a los afectados, pero más indignante todavía que cuando parecía que se había creado un mundo más seguro, cuando ya se podía respirar tranquilo, algunos nos recuerden que siguen ahí, con su mente enferma, acechando en los rincones de cualquier lugar, esperando un lugar y un momento imposibles de conocer y que puede cruzarse en tu camino.
Ahora falta conocer muchos detalles y, en caso de ser un atentado, si volveremos más de 10 años atrás en el tiempo y como dice mi amiga tengamos que preguntarnos a quién toca bombardear y cuántas vidas inocentes han de pagar por ello.
Ella Baila Sola me marcó musicalmente para siempre, con ellas aprendí a sentir la música, a sentir ese vuelco irresistiblemente bonito, con cada nota y cada frase capaz de sacar de mí emociones encontradas. Su ausencia me llevó de forma instintiva, casi sin pretenderlo, a buscar otros duos de chicas que me hicieran sentir lo mismo en lo posible. Así llego el dúo formado por las hermanas de Maldeamores, que sin embargo no tuvieron el éxito esperado ni calaron tan hondo entre el público como Marta y Marilia.
Hace unos años, la preselección de la canción representante en Eurovisión de nuestro país cambió, dándose la oportunidad de participar a todo aquel que tuviera algo que decir. Ese año fueron decenas de canciones, decenas de artistas a los que escuché y de los que iba dejando allá en el año 2008 mis opiniones… y allí estaban ellas, Permiso de la Dama y su «No queda tiempo».
Cuando escuché esta canción ya no me hizo falta oir nada más para decidir a quién iban a ir mis 5 votos diarios. La primera canción me llevó a querer escuchar más, a interesarme por quiénes eran a través de su perfil en MySpace y a intercambiar con ellas algún que otro mensaje. Así conocí a Carlota y Noemí como artistas, si no era el espíritu de EBS lo que sentía al escuchar su música, aquello al menos se le parecía mucho.
Llegaron algunas canciones nuevas, algunos vídeos memorables y tan bonitos como este…
Han sido cinco largos años en que poco a poco se iba forjando algo, un sueño con un lapso de tiempo indefinido, como en todos los sueños suele ocurrir, ese tiempo de inflexión que ocurre entre el estado de vigilia y la fase de sueño profundo.
Ahora es la hora, la de seguir soñando profundamente y disfrutar de algo cumplido, su primer disco. Once temas entre los que se cuela alguna de esas canciones que tanto he tarareado estos años, con piezas musicales como esta, tan agradables para el oído que casi parecen un dulce que se pueda saborear.
Permiso de la dama «Nada que contar»
Canciones para llevar a esos pequeños o largos viajes, a pie o en tren, de esas que se escuchan mientras apoyas la cabeza en el cristal, mientras el paisaje va pasando ante tus ojos, muy lejos de tu mente, que encuentra vía libre para localizar el camino perfecto hacia ese país de nunca jamás, y volver a él de nuevo ahora que ya lo has encontrado.
Aunque aún hay un pequeño resquicio, aunque aún estoy que no me lo creo por lo visto y leído, todo parece indicar, si nadie lo remedia antes, que durante esta tarde hemos presenciado el final definitivo de Ella Baila Sola, en este caso de su segundo regreso bajo el nombre de EBS.
Soy seguidor del grupo desde aquel sábado de 1996 en que en Los 40 sonó por primera vez «Lo echamos a suertes», cuando enseguida me lancé al grabador, metí una cinta en la minicadena y lo grabé para que mi hermana lo escuchase después porque no estaba y porque por primera vez en mi vida su música removía dentro de mí algo diferente que necesitaba compartir de forma imperiosa.
Mucho se rumoreó con la llegada del tercer trabajo en el año 2000 sobre sus discusiones y diferencias que hicieron que se disolviese el grupo mediante un comunicado. Algo más de una década en que tras el trabajo en solitario de Marta Botía, tuvimos un silencio eterno, un tiempo en que jamás dejaron de sonar y formar parte de mi día a día sus canciones. Entonces por sorpresa leyendo en internet en mi página habitual de televisión, alguien comentó su regreso. No lo creí hasta que lo tuve delante y ese gusano en la tripa volvió a bailar.
Ya no estaba Marilia, pero estaba una nueva componente, Rocío Pavón, con una tesitura muy distinta, más grave, pero que encajaba también, no tan perfectamente pero suficiente como para continuar con el espíritu del grupo. Nos presentaban a Rocío una y otra vez como la gran fan del grupo que de repente fue llamada por Marta y su manager para proponerla, después de escuchar sus preciosas maquetas, unirse al regreso de Ella Baila Sola.
EBS despertó de nuevo con un precioso disco que llegaría apenas un par de meses después del anuncio de su regreso y todo hacía preveer que las veríamos durante mucho mucho tiempo juntas. Rocío era todo agradecimiento hacia esa oportunidad por todo lo que significaba, por el pasado y por su futuro. Marta, ya madre, regresaba con unas letras más profundas pero sin perder lo que tanto le caracteriza, una tremenda imaginación para componer y para conseguir despertarnos algo dentro con esos ritmos tan variados y que tanto exploran en nuestros sentimientos.
Hoy es un día triste porque lo que he visto no me ha gustado, primero la noticia de que el grupo se disolvía y horas después al llegar de nuevo a casa, comprobar la «discusión» en directo de Marta y Rocío a través de las redes sociales, eso que tristemente tanto sucede cuando no se tiene alguien cara a cara.
Os quiero anunciar que por obra y arte de ROCIO PAVON y nuestro manager GONZALO BENAVIDES esta mañana ROCIO ha decidido acabar con nuestro grupo EBS. Por una serie de «el dijo,ella dijo» por rencores, por alguna estupida factura o por bocas grandes y lenguas bífidas, como dice la cancion «esto se acabó». Ella en ningun momento ha hablado conmigo, me ha pedido ayuda o consejo o buscar alguna solución juntas, solo ha dicho lo siento marta pero yo no sigo. Obviamente ni le importa ni le llena ni le es suficiente vuestra acojida, cariño y respeto ni los míos, que es lo único que le hemos brindado desde el minuto en que retomamos el grupo. Desde ya quiero decir que no voy a entrar en ninguna batalla dialectica con ellos, ni responder ni una palabra a lo que tengan que decir, ya tuvieron tiempo de hacer eso, solo me quiero disculpar en su nombre porque se q a ellos ni se les va a ocurrir. Estoy de luto, pero esto no es el final, voy a buscar la ventana q me han abierto al cerrar esta puerta. Os quiero,gracias por vuestro amor. Marta
Os comunico que dejo el grupo por la falta de transparencia y respeto, por el tener que estar debiendo eternamente el favor de pertenecer a Ella Baila Sola, cuando fueron MARTA BOTÍA y GONZALO BENAVIDES los que me propusieron EBS. Comencé con mucha ilusión desde el principio, pero dadas las circunstancias, ésta es mi decisión. Ya que me nombra en su discurso, diré que no sólo le dije «lo siento Marta pero yo no sigo», si no que le expliqué mis motivos, para mí suficientes, para dejar el grupo. Está todo en mi correo. Pone en duda mi cariño hacia vosotros, cuando creo que no sabe, que en mi Facebook de Rocío Pavón, el contacto con los fans y el cariño que demuestro y recibo, es tremendo. No me estoy inventando nada, podéis pasaron por él cuando queráis. Al menos esperaba una respuesta al email que le mandé hace tres días y para mi sorpresa, me encuentro la contestación publicamente en Facebook. Yo tampoco voy a entrar en ninguna batalla. He cerrado una puerta, pero también se me abre una ventana. Gracias por el cariño que me habéis demostrado todos. Un abrazo. Rocío
Rocio, solo decirte que yo también te aprecio, te admiro y lo sabes, la falta de respeto y de transparencia NO han sido de mí, sino de nuestro manager, y te agradecería que no hagas pensar a la gente que yo te he faltado al respeto o hecho nada para que dejes nuestro grupo. Tu eres la que llevas sin responder mis mensajes tres semanas y es a ti a quien no le compensa seguir. Este mundo es muy duro, te pones al servicio del publico y te desnudas con cada cancion, lo que recibes no es siempre amor admiracion o aplausos, se sufre mucho, y tu simplemente no estas preparada. Te deseo lo mejor
Os queremos pedir disculpas por esta frivolidad, haber utilizado así nuestra página y vuestra atención. Ha sido un error por la pena y la rabia del momento y no os mereceis este tipo de escena. Las dos somos perfectamente capaces de hablar y hallar una solucion, nunca pasó nada entre nosotras! Ya veremos cuál es la decisión adecuada, pero en la intimidad y la calma. Mil perdones, con vuestro permiso borraremos los comentarios que publicamos que no hacen sino manchar una página llena de maravillosos momentos. Gracias a todos
Yo, Rocío, os digo que tampoco se ha hablado conmigo para pedir perdón en mi nombre ni para borrar los comentarios. Yo no he hecho otra cosa que dar mi versión, ya que Marta ha dado su versión primero sin hablar antes conmigo. No tengo nada más que decir, ni voy a seguir con esto. Tampoco voy a hablar en nombre de nadie ni voy a borrar nada. Si se borran los comentarios, ya sabéis que no he sido yo. Un abrazo a todos y mil gracias por el apoyo y el cariño. Si queréis seguir en contacto conmigo, lo podéis hacer a través de mi Facebook de Rocío Pavón. No voy a volver a escribir nada aquí. Gracias! Rocío
Ahora que estábamos a punto de tener por un lado el nuevo disco de EBS y por otro el primero de Marilia en solitario, parece que la felicidad nunca es completa.
Mientras espero que todo esto sea una triste pesadilla e incluso deseando que sea obra de un hacker y en cualquier momento alguien diga que esto no es verdad, no puedo hacer otra cosa que sentir la tristeza que sentí 13 años atrás, el sueño duró bien poco y apenas nos dejó 12 nuevas canciones para añadir a un repertorio que espero no sea el definitivo. Pero como dice Marta (si es que nadie nos despierta de la pesadilla), esto se acabó.
Somos el blanco perfecto en su viaje de ida sin retorno y La Luna es testigo de ello. Diariamente La Tierra es bombardeada por decenas de meteoritos, pero a su contacto con la atmósfera la mayoría de ellos o bien caen en zonas despobladas o directamente se desintegran sin llegar a impactar.
Esta mañana la región de Cheliábinsk en Rusia veía perturbado su desayuno cuando un meteorito, del tamaño de una lavadora, cruzaba el cielo dejando una estela al contacto con la atmósfera. Su tamaño hizo que no se desintegrase totalmente, sino que como tantas veces hemos visto en los documentales, se dividiese en varias partes, haciéndose más peligroso si cabe, e impactando varios trozos en el suelo con un estruendo ensordecedor dejando una onda expansiva con reèrcusiones similares a las de un terremoto.
Roturas de cristales y otros accidentes derivados del impacto han dejado un balance de más de 700 heridos, algo que, si bien puede parecer una cifra enorme para un meteorito tan pequeño, podría haber acabado con consecuencias desastrosas para la humanidad si llega a impactar contra la planta nuclear cercana en la región, aunque finalmente lo hizo a 80 km de distancia en el lago Chebarkul.
Este meteorito no viene solo, ya que esta misma noche nos enfrentamos a otro peligro aún mayor. Si el pequeño alienígena apenas pesaba 1 Kg, según los estudios realizados por la fuerza del impacto y con el tamaño de una lavadora, esta noche pasará a unos 27,000 km de la Tierra el asteroide denominado ‘2012 DA14’, con un tamaño similar al de un estadio y con un peso ligeramente superior, nada menos que 130,000 toneladas.
Según los científicos, estamos fuera de peligro y el impacto del meteorito no tiene nada que ver con el paso del asteroide, aunque algunos expertos no lo descartan, pero me parecen muchas casualidades juntas cuando esto no pasa desde el año 1908, momento en que no había apenas imágenes registradas del acontecimiento, en que un asteroide que era de menor tamaño, arrasó más de 1200 km cuadrados de bosque.
El asteroide 2012 DA14 pasará exactamente a una distancia de 27,700 km de nuestro planeta a una velocidad de 28,100 km/hora, una distancia inferior a la de nuestros satélites meteorológicos, que están a 35,800 km y cuya velocidad hará que su avistamiento sea casi imperceptible. El máximo acercamiento se producirá a las 19:23 hora peninsular, sobre Sumatra. Será precisamente a esa hora a la que se haga historia, puesto que se tratará del mayor acercamiento predicho en la historia, del que tengamos conocimiento desde que se puede medir, eso sí.
El asteroide fue descubierto por el astrónomo Jorge Nomen en la noche del 22 de febrero de 2012 y su órbita fue definida con exactitud sin entrañar ningún peligro para La Tierra. Esta órbita es muy similar a la de nuestro planeta alrededor del sol y el siguiente encuentro lo tendremos el 15 de febrero del año 2046, aunque para entonces y desde hoy habrá que recalcular esta órbita debido a que su acercamiento con la Tierra la modificará debido a la gravedad. Las probabilidades dicen que no es el momento, pero en Siberia tampoco contaban con ello en 1908.
Cuando me enteré que El Sueño de Morfeo sería el grupo que este año nos representaría en el próximo Festival de Eurovisión 2013 pensé «qué pereza». Es un grupo que para nada me parece malo, todo lo contrario, pero no me parece un candidato ideal para enviar a este concurso. Siempre parece que si la decisión no sale de mano de la audiencia, RTVE se encarga de enviar a grupos o cantantes que por las circunstancias han cañido un poco en el olvido, que no está mal la idea, pero si con so pretendemos ganar alguna vez, se está enfocando mal.
Pero como con esto de Eurovisión nunca se sabe quién va a dar la sorpresa, nunca perdemos la esperanza año tras año y mientras vemos las votaciones, siempre pensamos que «este año puede ser», por lo menos hasta que los 10 y 12 puntos de los países se estancan en otros países que no son los nuestros.
La cosa va así este año, se esperan chubascos y nubarrones en el oeste… perdón, se espera una gala muy divertida y amena en la noche del 26 de febrero, en la que El Sueño de Morfeo cantará tres canciones, sí, esa es nuestra preselección, tres canciones, así que echadle imaginación para saber qué es lo que rellenará un programa de casi tres horas si las canciones como mucho repitiéndolas duran sólo 18 minutos. ¿La presentadora? Qué pregunta más ingénua.
Y como estamos en un país democrático, RTVE se pone manos a la obra y nos deja decidir entre dos canciones: «Revolución» y «Atrévete», mientras que como en todo país democrático que se precie las otras dos ya las han elegido ellos, más que nada para ahorrarnos tanto trabajo, «Contigo hasta el final» y «Dame tu voz».
Yo a veces me pregunto si toda esa gente que trabaja ideando y proponiendo para que todo sea maravilloso en la gala, no soñará alguna vez con el Melodifestivalen. Desde luego que gente con tan poco espíritu de mejorar y superarse. Una pena.
CONTIGO HASTA EL FINAL
El primer fallo de RTVE es que no sé para qué eligen dos canciones para la gala final directamente si ni siquiera nos dejan escuchar el estribillo hasta que llegue ese día. Esto claramente hará que la que salga elegida de las otras dos la tengamos más que escuchada y sea más fácil reconocerla y votar por ella. Pues nada que se lo reserven para esa gala llena de sorpresas como siempre.
Al margen de todo esto (y es que ya para qué cabrearse con lo que hacen si al final no nos hacen ni caso), «Contigo hasta el final» es una canción íntima, muy dulce, con un toque de sonido celta que ya nos dijeron no faltaría en ninguna de las canciones. Pero volvemos a lo mismo de siempre, en mi equipo de música suena muy bien, pero, ¿llegará la voz de Raquel del Rosario a llenar el escenario de Mälmo o siquiera el de Madrid? Habrá que comprobarlo el día 26.
Letra
Un cielo azul
gana paso a la tormenta
que amenazó mi corazón
Y llegas tú, con todo lo que significas tú descubriéndome quién soy
Eres esa luz
que a través del universo
tú
me invitas a volar
contigo hasta el final
La ilusión
de una vida por delante
que comienza justo hoy
Vámonos
sin temor
gritemos que al final triunfó el amor
que ahora somos tú y yo
Eres esa luz
que a través del universo
tú
me invitas a viajar
contigo hasta el final
Eres esa luz
que a través del universo
tú
me invitas a viajar
contigo hasta el final
Lo que dice ESDM sobre la canción
«Contigo hasta el final» habla de dos personas
que se encuentran,
cuando ya habían perdido la fe en el amor
dándose cuenta de que no sabían lo que era
hasta ese momento.
Deciden emprenden juntos el viaje de la vida,
hasta el final.
Musicalmente supone un viaje de emociones
desde una introducción épica
en la que la gaita se erige
como protagonista
para dar paso a un medio tiempo
que desemboca en un tema rockero.
DAME TU VOZ
Un bonito mensaje, una bonita letra, pero siguen sin tener en cuenta que la mayor parte de ese público que vota en Eurovisión no conoce nuestro idioma. Con «Dame tu voz», El Sueño de Morfeo se adentra un poco en el mundo del electro pop y lo mezclan con el sonido celta. No pega ni con cola en el Festival, si acaso lo que más sentido tendría sería una coreografía bien montada en el rato que ella no canta y suenan las gaitas, pero hasta ahí. Otra que suena muy bien en mi equipo de música. Desde luego cuanto más escucho, más afianzo mi idea de que este grupo ha sido una mala no, horrible elección.
Letra
Para que la escuchen los demás
para que lleguemos lejos
para abrir caminos en la oscuridad
Dame un grito que llevar
tan lejos como pueda hacerlo
las palabras que al sonar
despierten la esperanza
y que su eco nunca deje de vibrar
De aquí a la eternidad
nada nos detendrá
vamos a contarle al mundo que es verdad
que hay tantas cosas por las que luchar
de aquí a la eternidad
unidos por una ilusión
unidos somos uno
Para que seamos multitud
para que llegue el mensaje
hasta donde el sol se olvida de brillar
Dame un sueño que llevar
a aquellos que no lo tuvieron
Una razón para creer
que juntos es posible
y nuestro eco nunca deje de vibrar
De aquí a la eternidad
nada nos detendrá
vamos a contarle al mundo
que es verdad
que hay tantas cosas por las que luchar
de aquí a la eternidad
unidos por una ilusión
unidos somos uno
Lo que dice ESDM sobre la canción
«Dame tu voz’ es un llamamiento a la unión,
a aunar nuestras voces
para llevar un mensaje de esperanza,
pensando especialmente en los tiempos que corren.
Querer es poder
y unidos lo conseguiremos,
unidos somos uno.
Es una apuesta muy «novedosa» en cuanto a sonido
porque se cede mayor cabida
a programaciones, loops y elementos electrónicos
que siguen combinando con los de ESDM:
toques celtas, rockeros y melodías fáciles de recordar».
Y una vez hemos asistido al tremendo esfuerzo del jurado de RTVE, llega nuestro momento, ya que seremos los responsables de que una de las dos siguientes canciones pase a mejor vida (entended el doble sentido por favor).
REVOLUCIÓN
Dicen que su título es internacional (si sustituímos la C por la T, claro). Paso ya de imaginar otra cosa que no sea la canción sobre un escenario. Y esta canción tiene su principal virtud en esos momentos de inflexión entre los versos que comienzan el estribillo, cuando se imprime la potencia necesaria para arrancar a todo volúmen. Y tras ese gran estallido de repente la música toma otro ritmo, sonidos celtas que quedan muy bonitos y que se van intensificando y mezclando con otros. Se echa en falta un final más intenso, que habría quedado de maravilla tras esta mezcla de sonidos.
Letra
Un día más amanece
un día más el sol nuevamente vuelve a brillar
te vuelve a recordar que hoy
ya no es ayer
Somos parte de un mundo
que gira en otra dirección
somos la revolución
somos los dueños del tiempo
ahora es el momento, hoy
somos la revolución
No olvidarán
nuestra generación llevará
banderas que ondearán en son de paz
banderas por la libertad
ya no es ayer
Porque somos parte de un mundo
Que gira en otra dirección
somos la revolución
somos los dueños del tiempo
ahora es el momento, hoy
somos la revolución
Lucharemos por cambiar
los miedos y las injusticias
calmar el dolor
lucharemos porque somos la revolución
Lo que dice ESDM sobre la canción
«Revolución» es un grito a la esperanza,a la paz.
Habla de una nueva generación
que cambiará el mundo.
Considerando cada nuevo día
como un regalo en el que todos,
si nos lo proponemos
podemos hacer del mundo un lugar mejor.
Somos la revolución.
Es un tema muy rockero
que te activa desde el primer momento
hasta el descanso del tema
donde una melodía celta,
cantable por todos
nos conduce a la explosión final.
ATRÉVETE
El comienzo logra atraparme y me hace pensar en aquellas viejas pelis del oeste con las chicas del can can. Una canción con muchas posibilidades sobre el escenario, muy festiva, que podría sacar aplausos al ritmo y mover los piececitos de los de casa, que tampoco me encaja en el festival pero al menos sería diferente a todo lo que se va a presentar. Rápida e indolora, para terminar antes.
Letra
Ven y olvídate de los demás
deja a un lado todo lo que ayer te hizo dudar
atrévete
Volver a despertar y abre bien los ojos para ver
un mundo entero para conquistar
Salta, no tengas miedo
para ganar hay que aprender a perder
salta, es el momento
el tren pasa solamente una vez
atrévete
Verás, con cada paso llegarás más lejos
sentirás la libertad de confiar en tus sueños
Salta, no tengas miedo
para ganar hay que aprender a perder
salta, es el momento
el tren pasa solamente una vez
atrévete
Lo que dice ESDM sobre la canción
«Atrévete’ es un tema optimista,
alegre, vitalista…
Nos habla de ese tren
que solo pasa una vez,
de lo maravilloso que es vivir
arriesgando y confiando en nuestros sueños.
Un up tempo muy «morfeo».
Espacio para las gaitas,
flautas violines
y haciendo hueco
para nuevas experiencias
en lo que se refiere a instrumentación
en el sentido de que es la primera vez
que ESDM utiliza «banjo»…
pero seguro que no será última.
Atrévete y vive».
¿Que con cual me quedo de las dos? Con ninguna. ¿Y de las cuatro? Como no me dejan escucharlas enteras, tendré que esperar para ver si al menos «Contigo hasta el final» me toca el corazoncito, porque lo que son las otras, sólo consiguen tocarme la moral. Ayy cuánto echo de menos «Quédate conmigo».
Dentro de un mes se cumplirán 34 años desde que el hombre pisó por vez primera otra tierra desconocida fuera de nuestro planeta, sucedió en nuestro satélite, la Luna. Muchas veces me he preguntado por qué no hemos vuelto allí arriba, aunque quizá se deba a que lo que de allí se puede extraer no tiene el suficiente valor científico como para malgastar dinero en un trozo de roca inerte.
La Tierra está expuesta en cualquier momento a ser el objetivo de un meteorito y, en un futuro muy lejano, si sobrevive, a ser engullida por el tiempo, por el astro que ahora nos mantiene con vida, el Sol, pues no es otro que su destino el crecer y hacerse más pequeño cíclicamente durante cientos de millones de años hasta quedar convertido en un agujero negro. Ese momento no lo conoceremos, pero pensando en las generaciones futuras, hay que centrarse en ganar tiempo ante cualquier eventualidad que pueda sacudir el planeta.
Tomando como idea las aportaciones anónimas a través de internet y gracias a las cuales numerosos estudios de desarrollo, por ejemplo de videojuegos, pueden sacar adelante un trabajo de otra manera imposible de llevar a cabo, así surge Mars One, que planea llevar humanos a Marte en el año 2023 fundando las bases de la primera colonia en el planeta rojo. El proyecto, que cuenta ya con integrantes de varios campos, embajadores en diferentes países del mundo y marcas patrocinadoras de compañías aeroespaciales, de momento es sólo una idea basada en la tecnología actual, que esperan hacer realidad dentro de una década.
Eso sí, el billete de ida y vuelta aquí de momento no existe, es un viaje de no retorno, desde el viaje que duraría entre siete y ocho meses en una nave tripulada, pasando por el aterrizaje y terminando con el asentamiento y la supervivencia. Ojala dentro de 10 años podamos ver cómo se convierte en realidad este gran sueño.
Ya nos avisaron, esta vez RTVE pasa una vez más de selección y candidaturas en masa (y encima tendrán el valor de decir que para evitar conflictos, pues hacedlo bien coño! uy perdón). A dedito, como el año pasado, solo que el año pasado sorprendieron para bien y este año, después de una especie de requiebro entre esas dos amiguitas que protagonizaron un esperpento televisivo, que ahora lo presentas tú, que no que ahora tú, al final fue en el programa de Anne Igartiburu, la presentadora «oxidada», donde se dio a conocer que los elegidos a dedo no serán otros que los componentes del grupo El Sueño de Morfeo, vamos, un grupo de actualidad y con una voz capaz de comerse un escenario de Eurovisión (con todos mis respetos a Raquel del Rosario, no se lo comió Pastora Soler con su vozarrón, se lo va a comer ella con su vocecita, pero esto nunca se sabe, es Europa, bueno, Europa y los países del este).
Por primera vez en seis años, España volverá a mandar un grupo a Eurovisión, uno de los pocos que hemos mandado al concurso a lo largo de nuestra historia de participación en el certámen. En su día me gustó alguna que otra canción de El Sueño de Morfeo, pero a excepción de las magistrales interpretaciones a duo con otros cantantes, su música me parece anodina, le falta potencia, no me llama la atención aunque hay que reconocer que tiene grandes estribillos, alguno se pega. Al menos la audiencia será la responsable de elegir la canción, esperemos que alguna de esas melodías nos impacte tan directamente como lo hizo «Quédate conmigo» y se convierta en un flechazo, porque si no, lo llevamos claro.
Cuando he conocido la noticia no he podido evitar soltar un resoplido, la decisión no me gusta, así que para sacar el lado positivo, les hago compartir espacio con mi cantante favorito, Nek, con quienes grabaron el videoclip «chocar». Arriba os dejo con él.
Faltan apenas poco más 48 horas (bueno, para mí menos de 24) del lanzamiento de la nueva WiiU, la primera consola de Nintendo en alta definición. Atrás quedan aquellos días, cuando era pequeño, en que me acercaba, aún con los ojos muertos de sueño de los nervios de la noche anterior, a la tienda a por mi primera consola, la GameBoy.
Durante esos primeros años en que SEGA y Nintendo libraban su particular batalla, e incluso con la llegada de la desafortunada Dreamcast y el formato del CD en PlayStation, los juegos a vista de los demás no dejaban de ser un mero entretenimiento temporal, pasatiempo de niños, o como los llamaban algunos, las maquinitas. «Niño, deja de jugar a la maquinita y ven a comer ya que se enfría la sopa». Cuántas veces me ha dicho eso mi madre.
De Nintendo…
Pos suerte desde hace una década, la llegada de las nuevas generaciones de consolas y las nuevas tecnologías que han permitido hacer de los videojuegos toda una experiencia sensitiva y emocional, han colocado a la industria en el puesto que se merece desde hace tanto tiempo y el primer premio fuera del mundillo que se concede a nivel internacional además viene de España, todo un Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades para el creador de ese famoso personaje que en pocas horas podremos disfrutar por primera vez en consola en todo su esplendor en HD, Shigeru Miyamoto.
a WiiU
Antes de tener una consola propia, una noche de nochevieja la pasamos en la casa de mis tios. Después de cenar y comernos las uvas, mi prima me enseñó una consola de color grisáceo que tenía en su habitación, debajo del televisor, se llamaba Nintendo y era toda una sensación. Nos tiramos hasta las cinco de la madrugada sin parar, riéndonos con esos tontos Lemmings y sus complicados niveles. Pero mucho antes de eso, había un pequeño fontanero pixelado con el que no parábamos de saltar sobre los enemigos, recoger setas que nos daban media vida, que bajaba por las tuberías, que se hacía invencible durante un ratito y que recogía monedas. Así me encontré con el hijo de Shigeru Miyamoto por primera vez en mi vida, Super Mario.
Hace ya algunos años que Harry Potter nos abandonó. Atrás queda esa última tarde de lectura, que decidí terminar en el lugar que tantos buenos ratos me ha dado entre sus páginas, a pesar de que me congelase de frío, ya no sólo por la temperatura del exterior, sino por los nervios de saber que se acababan 10 años de lectura, que iba a llegar al final de todo después de haber imaginado durante una década entera.
Es muy bonito, y hasta romántico, el saber que algo no volverá, que ha terminado para siempre. Esa simple idea sobrevolando la mente, crea un profundo y complejo universo de emociones en el interior. Harry, Hermione y Ron siguen ahí para siempre, en los fan fics de los más fans, en los dibujos de los niños pequeños.
JK. Rowling no le ha abandonado, es difícil y sería absurdo desprenderse así de repente de un personaje que te ha dado tanto y del que todo el mundo habla (algo que vaticinó la escritora en el primer capítulo de la saga, aún cuando ni siquiera había sdo publicado, me rio yo de los profetas antiguos). Mientras dedica sus esfuerzos a completar Pottermore, un lugar mágico que nos desvela curiosidades sobre el mundo de Potter y sobre la propia escritora, J.K. Rowling ha lanzado ya un nuevo libro que poco tiene que ver con la magia.
La autora desembarca así en el terreno de la literatura para público potencialmente adulto, aunque ni Potter era para niños, por mucho que algunos que se creen expertos se empeñen, ni nadie puede asegurar que este libro no sea devorado por niños.El libro llevará en España el título de «Una vacante imprevista», la historia que habla de la variedad de situaciones y acciones humanas ante un mismo hecho, la muerte de un concejal y la lucha y loq eu la gente es capaz de hacer para conseguir ese puesto que ha quedado libre. El libro será publicado, como los de Harry Potter, por la editorial Salamandra. El perfecto regalo para estas navidades, porque se pone a la venta el 19 de diciembre.
Y nada mejor como homenaje y para recordar viejos tiempos, que ponerme a leerlo una buena noche del 24 de diciembre por la madrugada, tal y como hice ya hace 12 años con la historia del niño que vivió. Sólo echaré de menos cuando lo haga a mi pequeño ser, mi otra mitad que descansaba a los pies de la cama mientras soñaba entre las páginas.
Mientras la Luna se pasea entre La Tierra y el Sol, arrastraá consigo una sombra de proporciones épicas sobre nuestro planeta, una sombra de más de 160 kilómetros de ancho que viajará por el océano Pacífico y la gran barrera de coral hasta llegar a Australia.
El eclipse total podrá ser visto en el norte de Australia, aunque sólo la ciudad de Cairns podrá disfrutar de apenas dos minutos mientras la Luna tapa casi por completo el astro. Por suerte y gracias a las tecnologías, podrá ser seguido online a través de internet.
Se trata por tanto del eclipse solar más remoto de este siglo, ya que el camino de su sombra apenas roza tierra firme. Eclipse de navegantes y, para algunos, el principio del fin.
Mientras la hermana Jude recorre los pasillos del siquiátrico en ‘American Horror Story: Asylum’, hay algo que no para de sonar y que se queda en nuestras cabezas. Esa música no está ahí puesta por casualidad y se trata de todo un éxito musical del año 1963 llamado «Dominique» e interpretado por la monja belga Jeanine Deckers, más tarde apodada como Sor Sonrisa.
El éxito le llevó a sacar un segundo disco que no triunfó y en el año 67 dejó el convento y no sólo eso, sacó a la luz su verdadera condición sexual yéndose a vivir con una compañera monja del mismo lugar. En ese momento el apodo de Sor Sonrisa se quedó dentro del convento al considerar que era propiedad de la congregación (y sus beneficios, claro).
Bajo el nombre de Luc Dominique compaginó labores sociales con la composición de canciones de protesta a favor de los métodos anticonceptivos, luchando contra la iglesia y sus doctrinas, y también con canciones para niños.
Cuando en los años 80 el gobierno belga le solició más de 200,000 euros en concepto de impuestos royalties por su éxito «Dominique» en el pasado, ella apeló a que los derechos ya eran del convento, los cuales se lavaron las manos cuando se trataba de pagar. Para intentar saldar la deuda, lanzó un remake de su éxito pero, sin obtener la recaudación esperada, se sumió en una depresión y se suicidó junto a su pareja un 29 de marzo de 1985 a los 51 años de edad.
«Dominique» vaga encerrada entre los pasillos de la ficción, y quizá también en los de la realidad, martirizando a aquellos que un día la dejaron vendida y le llevaron a su trágico destino.
Son muchas las ilusiones que unos padres vuelcan en sus hijos. Los tiempos cambian, las oportunidades son diferentes y todo aquello que un día ellos no pudieron llevar a cabo, hacen maravillas para que los que les siguen puedan lograrlo al fin, incluso esas pequeñas victorias que nacen y culminan las toman como logros personales, aunque no sean suyos propios.
Inconscientemente depositamos en nuestras mascotas otra serie de deseos. Les cubrimos bien con una manta cuando hace frío, les colmamos de caricias y jugueteamos con ellos, queremos que sean ajenos a los problemas del ser humano, son una evasión, nuestra evasión.
Hace ya 55 años, una perrita llamada Laika se convirtió en el primer ser vivo que viajaba al espacio. Toda una temeridad de aquellos a los que se les ocurrió la idea de utilizar un animal como conejillo de indias, poco valiente y algo que no comparto. Algo así como «pon tú la mano en el fuego y así si quema me avisas». Ellos no tienen voluntad para decidir lo que quieren hacer cuando nuestra orden está ya dada.
Y es que cuando de relaciones entre mascotas y humanos se refiere, puede haber puro interés o puro sentimiento y sólo cuando uno es capaz de entender que su mascota no es recipiente de sueños y que nuestros caprichos pueden hacer daño, empieza a crearse una cierta relación de empatía que no necesita expresarse con palabras.
Hace ya 25 años que National Geographic en Español forma parte de mi vida. No hay rincón de la casa que no esté teñido por ese característico color amarillo del marco de su portada. Llevo un retraso de varios años en la lectura, cierto es, pero todos los números están ahí, desde el primero en octubre de 1997, algunos antiguos que tengo sin leer pueblan las estanterías más cercanas a mi cama, otros ya leídos están en sus encuadernaciones de piel, mientras que los más modernos se apilan sobre las estanterías del salón junto a las decenas de mapas, esperando sus tapas como los demás.
Recuerdo que lo compré una tarde con mucha ilusión, me acerqué a la papelería que acababa de abrir en el barrio y allí conocí a la dependienta, que me dio la revista y me invitó a ir allí cada mes, que ella me la guardaría, y así ha sido durante casi 300 meses cruzando sus puertas, como esta misma mañana para comprar el último número.Y ha sido hoy cuando casualmente he caído en la cuenta de que había pasado tantísimo tiempo, mientras leía por encima las páginas del número especial sobre el Universo, al pensar cuán pequeño era nuestro planeta, como un grano de arena en una inmensidad gigante, extensa y profunda.
Esa primera tarde, después de tanto tiempo deseándolo, sabiendo que era una de las revistas más prestigiosas en EEUU y que ahora estaba en mis manos traducida, me sentí especial, como con un tesoro entre las manos. Difícil olvidar la primera portada de los niños indígenas tocando los tambores, abrí sus páginas y comencé a leer, una lectura que comenzó aquel día, que trataba sobre la historia, sobre la ciencia, sobre la fé y los conocimientos y sobre la aventura del ser humano dentro y fuera de su espacio, una lectura que comenzó entonces y que aún no ha acabado.
¿Cómo aguanta uno la separación de su grupo de música favorito? ¿Cómo sobrevivir «musicalmente» a diez años de ausencia de aquella voz que tanto te transmitía?
Hace ya más de una década que Ella Baila Sola dejó de existir como el dúo formado por Marta y Marilia. Durante todos estos años sus canciones no han dejado de sonar, en mi ordenador, en la cadena de música, en mi iPod, en mi móvil, allá donde he ido, siempre me han acompañado, como siempre, músicas imperecederas, audiciones infintas, de estas que de tanto escuchar, cuando uno ve una imitación en un programa a lo «lluvia de estrellas», es capaz de detectar hasta la mínima variación de notas, nada escapa a un verdadero fan.
Marta Botía, tan sólo poco más de un año tras esta separación traumática, lanzó su primer álbum en solitario «Cumplir lo prometido», que aunque no salió muy bien parado en ventas, fue un respiro, un soplo de aire fresco y más del espíritu de Ella Baila Sola para sobrellevar la noticia. Marilia también tenía entre sus planes el lanzamiento de un disco que sin embargo no llegaría nunca.Hubo que esperar hasta hace casi ya tres años para que el dúo EBS regresase, bajo sus siglas y con una nueva voz, según explicó Marta Botía, porque Marilia no quería regresar al mundo de la música.
Desconozco (y en cierta manera me gustaría saber la otra versión) si es que Marilia se lo ha pensado mejor y sus ideas han cambiado porque le haya visitado la inspiración o s realmente no deseaba regresar como dúo, sea lo que fuere, hoy Marilia Andrés Casares, después de tantos años, por fin nos desvela que se encuentra grabando, con mucha ilusión y nervios, desde esta semana en los estudios de Londres el que será su primer trabajo discográfico en solitario, del que todavía se desconoce el nombre ni estilos musicales.
Sólo tenemos una fotografía de ese estudio, con micros y una guitarra, pero ya es suficiente, y si lo unimos a que EBS continúa con su segundo álbum, las separaciones de los grupos musicales no son ni tan malas, mirándolo dsde el lado positivo.
Aún faltaban muchos años para que yo naciese, cuando la gente se reunía con vecinos y amigos en aquella noche de 1969 frente a los pocos televisores en blanco y negro para ver pisar la luna por primera vez, escuchando esas palabras, ya leyenda, de un hombre que nos abandona hoy, Neil Armstrong, a la edad de 82 años, algo que deja constancia de que los viajes al espacio al menos no son tan nocivos.
Aquella frase, estuviera o no preparada para cuando se pisase el suelo lunar, significó el primer paso de un rumbo, un camino que continúa para el hombre, abriéndose paso por el universo, incluso llegando a sus orígenes. Miramos al cielo y sólo vemos un vacío inmenso salpicado de estrellas, pero allá arriba, invisibles a nuestros ojos porque no brillan, hay satélites que siguen indagando en la vida desconocida, naves que van en busca de respuestas a preguntas.
Al final todo es roca, agua, elementos, y las respuestas que buscamos las tenemos tan cerca como que somos nosotros mismos la composición de aquello que podamos encontrar ahí fuera por muchos años luz que haya de diferencia. Aún así, la ilusión sigue intacta, porque aunque podamos encontrar parecidos allá afuera, nunca se sabe lo que el tiempo y el espacio han podido hacer a su antojo y albedrío.
Va, mínimo, camino de ser tan popular como la mismísima Giocconda, gracias a esta revolución en que un simple fresco se ha convertido en noticia fresca y en burla en todo el país. Nos situamos en la iglesia del Santuario de Misericordia en Borja, una localidad de Zaragoza, donde en uno de sus murales hay un Ecce Homo que debido al paso del tiempo estaba perdiendo la pintura. Cecilia Jiménez, una señora residente en la localidad, ha sido la encargada de convertir ese Ecce Homo en una pintura muy pero que muy fresca, tanto que podría competir contra Pocoyó o los Teletubbies, porque en lugar de la imagen que debería ser, lo ha convertido en algo que no se sabe si es «Kiko ay mi Kiko», el niño de la Pantoja o un esquimal con la cara emborronada.
La anciana asegura que no lo hizo sin permiso y que cualquiera que entrase en la iglesia podía ver cómo pintaba. Al margen de todo esto, el mural ya es toda una sensación en internet y ha dado pie a que muchos decidan convertirse en verdaderos artistas recreando en el rostro, desde el propio Kiko Rivera hasta prsonajes de otros cuadros e incluso de Barrio Sésamo y tomando buena nota para hacer de otras grandes obras mejores obras si cabe 😛
Y nadie duda de las buenas intenciones de esta buena mujer, al menos una pintura menos se quedará sin sufrir el desgaste del tiempo. En los tiempos que corren no está ni tan mal, que faltando el pan sobren las sonrisas.
Recuerdo con especial cariño aquellos años previos a Barcelona 92 y nuestro famoso Cobi. El año 1992 parecía entonces lejano, inalcanzable, cada verano reencontrándonos con Verónica Mengod y Miguel de la Cuadra Salcedo en los programas previos donde un grupo de chavales viajaban por el mundo conociendo otras culturas y realizando juegos. Llegaba el final del verano y al siguiente volvía a girar la rueda, un 92 que era la meta y que cuando finalmente llegó se convirtió en algo realmente especial y esperado.Dos décadas han pasado ya desde entonces.
Y ahora, una vez más, parece mentira, han pasado otros cuatro años, casi mil quinientos días desde Pekín 2008, cuando en agosto de aquel año descubrimos a las mascotas de los JJOO de la ciudad oriental. Dejamos paso ahora a Londres 2012 que nos presenta las mascotas más aerodinámicas y tecnológicas de cualquier sede de los Juegos Olímpicos. Os presento con mucho gusto a Wenlock y Mandeville.
Ambas se complementan, mientras que Wenlock es la mascota oficial de los JJOO, Mandeville es la oficial de los Juegos Paralímpicos. Deben su diseño a Michael Morpurgo, trabajador de Iris Design, el cual asegura que los diseños nacieron y fueron inspirados en las últimas gotas de acero sobrante de la fundición de la última viga colocada en el Estadio Olímpico de Bolton.
Wenlock lleva un nombre que está inspirado en la ciudad real de Much Wenlock, ciudad que inspiró al Barón Pierre de Coubertin para idear los JJOO de la era moderna en 1858. Wenlock lleva en la muñeca cinco aros de la amistad de colores, los aros de los Juegos Olímpicos, en su cabeza tiene tres puntos, simbolizando los tres lugares del podio, el bronce, la plata y el ansiado oro olímpico y su pelo lo veremos todo el tiempo que duren estos juegos, ya que refleja la forma del techo del Estadio Olímpico.
Mandeville también lleva un nombre inspirado en una ciudad, Stoke Mandeville, ciudad donde nacieron los Juegos Paralímpicos. En la muñeca, en lugar de aros olímpicos, lleva un cronómetro que marca 0:20:12, el año de los juegos y su cabeza se asemeja a la forma del logo de los Juegos Paralímpicos.
Quizá desde hace algunos años no se dé la importancia que merecen a estas mascotas, recordemos que en el año 92 Cobi se hizo mundialmente famoso, tuvimos serie de dibujos animados, camisetas, pines y todo tipo de merchandising con el diseño del personaje e incluso llegó a emocionarnos cuando, en la ceremonia de clausura, se hizo a la mar en un pequeño barco y subió a los cielos, despidiéndose para siempre de nosotros. Para Londres Wenlock y Mandeville no han pasado desapercibidos y tienen su propia serie de algunos capítulos animados además de causar sensación. Puede que las mascotas sean más queridas cuanto más cerca las tenemos, algo así como las mascotas reales. No es lo mismo ver al perro del vecino que tenerlo en casa.
Así nacieron Wenlock y Mandeville, aventuras animadas
Los JJOO Londres 2012 ya se acercan y este año tenemos la enorme suerte de que no tendremos que madrugar para ver, por ejempl,o un partido de Waterpolo, ya que el horario nos beneficia. Deseando ver ya esa ceremonia inaugural, a estas dos mascotas y la forma en que el pebetero se iluminará. ¿Logrará superar la del año pasado con esa espectacular llama sobre pergamino que me ùso los pelos de punta? Muy pronto repasaremos algunos de los grandes momentos del encendido del pebetero olímpico.
Soy un apasionado de la naturaleza desde que tengo conocimiento. Debe venir de genética, cuando mi madre y mi padre, antes incluso de nacer yo, ya coleccionaban los fascículos semanales de la obra magna de Félix Rodriguez de la Fuente: «La Enciclopedia de la Fauna». Antes incluso de aprender a leer, ya me sumergía entre las páginas de sus volúmenes, intentando aprender algo más sobre los animales salvajes que no estaban al alcance de cualquiera. Todavía queda por ahí alguno de los últimos volúmenes incompletos sin encuadernar, con un ridículo (ahora) precio en pesetas.
Seguidores de su obra y de la serie televisiva que nunca nos perdíamos, «El hombre y la Tierra», la pérdida del naturalista significó un duro golpe para todos, pero la semilla y el espíritu ya estaban ahí, o más bien siempre habían estado potencialmente ahí.
Tras un gran espacio de tiempo, en octubre de 1997 volví a recuperar la ilusión por el mundo de la naturaleza gracias a la llegada de la edición en español de la revista mensual National Geographic Magazine, de la que a fecha de hoy no me falta ni un solo número después de haber pasado más de 15 años, sin duda una tarea más ardua que la que significó para mis padres la obra de Rodriguez de la Fuente y, de cierta forma, una deuda con el pasado, donde esos últimos números les fueron arrebatados e imposibles de localizar por ciertas circunstancias de la vida.
Años más tarde, cuando estaba en la Universidad, comenzó en España la emisión de National Geographic Channel como complemento a la revista, sólo en una plataforma digital en exclusiva y algo de lo que sólo podía disfrutar en la Residencia Universitaria, así que, cuando nadie estaba viendo la tele o aprovechando un rato antes de ir a dormir, pedía a Julio o Dolores que me cambiasen el canal para poder ver un documental. Me gustaba poder pasar un rato viendo algo diferente y deseaba algún día poder tenerlo. Harían falta varios años para que finalmente llegase Ono a la ciudad y con la operadora, entre todos los canales, NG Channel, al que pude suscribirme por fin y poder disfrutarlo cuando quisiera, ya sin tener que pensar en los demás ni aprovechar momentos en que nadie veía la televisión.
Hoy 10 de julio, después de un par de meses con el servicio TiVo de Ono, por fin llegan nuevos canales en HD y entre ellos dos que ya se encuentran entre mis favoritos, National Geographic HD y NG Wild HD, lo que significa un paso más allá. Quién me hubiera dicho esto, cuando me sumergía apenas sin saber leer entre los tomos de Félix. El primero de ellos es el canal normal pero en alta definición y el segundo, aunque de momento no hay información sobre la programación, ha conseguido engancharme y me he quedado viendo un documental sobre un tio de Australia que le daría mil vueltas en educación y trato animal al Frank de la Jungla, basado en el trabajo del día a día en el centro salvaje Australiano, desde el manejo de helicópteros para conducir al ganado y conducir al corral a los caballos salvajes sustituyendo el viejo oficio de vaquero, hasta la doma de otras criaturas salvajes que pueblan el interior del continente, toda una gozada.
No puedo evitar quedarme embelesado frente a la pantalla y sorprenderme con información que desconocía. El complemento visual de algo que antes sólo estaba disponible en lectura, le da una mayor profundidad y realismo. La naturaleza en estado puro. Por cierto, la generación que me siga, tendrá buenos volúmenes entre los que sumergirse.
Una gala de sonidos diferentes, ya lo adelantaba en los retazos de las presentaciones de cada uno de los países que he ido poniendo en el blog en estos dos últimos meses, la variedad de estilos es mayor que nunca, ya esto no se centra en baladas, pop, rock o músicas tradicionales, incluso en más de una canción podemos encontrar diferentes estilos que hacen el Festival de Eurovision más rico si cabe.
Un comienzo rápido, con una cabecera breve y una presentación corta, entre los presentadores se encontraba el último ganador del Festival el pasado año junto a Nikki, Eldar Gasimov, un poco más amanerado que antes eso sí. Antes de dar paso a las canciones recordatorio a los nombres de los Big Five que pasan directamente a la final. Creo que lo justo es que a partir del próximo año en lugar de salir los vídeos de estos países, entre los que se encuentra el nuestro por supuesto, deberían repartirse entre una semifinal y otra y cantar sobre el escenario para tener las mismas oportunidades, ya que algunos no tienen 3 minutos, sino 6 entre la semifinal y la final. Espero que no poder cantar no sea el precio a pagar por el pase directo a la final, deberían pensarlo un poco.
Esto no sería un análisis del Festival de Eurovisión si no nombrase al comentarista de este año, colocado de nuevo por RTVE con poco acierto. Parece que las quejas y fallos del año pasado se las han pasado por ahí por donde todos sabemos y vuelven a dejarle en un puesto que se le queda grande. Ya no sólo hay que aguantar cada dos por tres escuchar cómo dice los colorcitos de las banderas en el exterior del estadio o comentarios machistas desfasados como que una chica lleve la falda demasiado corta (pues sí, tanto que las bragas eran su vestido principal), si pretendía hacer una broma, sarcástico no sonó. No contento con eso va y nos mete algo que nos ha dejado descolocados, «este año las votaciones serán más sencillas». ‘Oh Mon die’, pensé (bueno no lo pensé en francés, sino que dije «joder» pero para el caso qué más da, que las votaciones iban a ser más sencillas???? cómo???? vamos a votar con el coño??? Perdón. Mientras lo decía lo bueno es que por debajo de la pantalla salía el numerito de teléfono de siempre de toda la vida y que seguramente más de uno haya marcado antes de tiempo gracias a la inestimable y útil explicación de José María Íñigo, ese profesional, que lo sería en su tiempo no digo que no.
No sé si lo peor fue esto o que se adelante a los comentarios de los presentadores o que nos vendiese como novedad algo que ya se hizo en los principios de los tiempos, desde que se abrió el televoto en Eurovisión. Para qué me voy a cebar con este hombre si al final RTVE hace lo que le sale del mismísimo coño. Perdón otra vez.
Lo que más me apasiona del Festival es la variedad y sobre todo las buenas canciones. Aparte del representante patético de Montenegro con su «Euro Neuro», canción que incluso me parecía simpática pero me ha parecido ridícula al verla interpretada en un tipo que no sabe ni cantar ni bailar (al moverse parecía una balleta colgada de una percha en el campo), a destacar la sorpresa de Rumanía y lo bien que ha entonado el español, aunque un castellano un poco atropellado en el que se apreciaba que no sincronizaba con la música, no llegaba, que entre las dos bellezas de Grecia y Chipre casi le hacen la empanada de votos. Al final pasaron las tres a la final, desgraciadamente Grecia y Chipre con las mismas canciones de siempre sin innovar.
Uno de los puntos más divertidos ha sido sin duda el de las abuelitas rusas, las cantantes con mayor edad de la historia de Eurovisión. Si miramos el Festival con ojos de emoción e ilusión, el pase está merecido, aunque si lo hace,mos desde el punto de vista estrictamente profesional, no lo merecían. Pero qué diablos, a mí que no me gustaban nada de nada, hoy me han parecido maravillosas, como si estuviesen en el campo haciendo galletas mientras cantaban a su ritmo y además intentando poner un toque juvenil con ese «party». Sí señor.
El broche final que ni a pelo, hablando de pelos, con los Jedward pasados por agua, no paran de dar la nota cada vez que salen al escenario, nota en el buen sentido, saben lo que es dar espectáculo y además saben hacerlo bien. El paseillo del escenario de Baku parece hecho para ellos (aunque más bien yo diría que estuviese inspirado en una pista de atletismo por eso de que son los JJOO de Londres 2012), largo como él solo y que les ha dado para dar saltos y piruetas hasta cansarse. Por cierto, la próxima, si a RTVE le apetece que le digan a este hombre que no diga lo que hay en los sobres hasta que no salga en pantalla, que queremos tener factor sorpresa, gracias.
Los países que pasan a la final son los siguientes, por orden de salida:
¿Mi voto? Mi voto puede parecer dañino para nuestra representante Pastora Soler, pero hay que reconocer la calidad y lo que nos hace sentir una voz y una canción y por eso, olvidándome de todo y reflexionando en esos 15 minutos que nos dan, decidí votar a Rona Nishliu de Albania y su canción «Suus». Es admirable cómo con un intenso grito puede llegar a tocarte algo dentro, por mucho que en algún momento me haya puesto dolor de cabeza, todo sea dicho. Grande. Ahora a competir contra el grito de Pastora Soler y que gane la mejor, eso es, no se trata de quitarse rivales de enmedio, sino de competir contra los mejores.
Cuando ayer puse la tele en la noche y vi a una masa de fans de Eurovision coreando «Quédate conmigo», cuando vi la composición del jurado (pobre Paula Vázquez que decía hace unas horas en una entrevista previo a su trabajo con ‘Número 1’ en A3 que iba a revolucionar la televisión porque no se parecía en nada a OT, aunque sólo diese como novedad que se diferenciaba porque el jurado estaba compuesto sólo por expertos cantantes, ahora ya no podrá decir siquiera que un jurado así es novedad, ástima) y su actitud, comprendí que en cierta forma se podían haber ahorrado la gala o al menos haberle cambiado de nombre por «Apoyemos a Pastora Soler con «Quédate conmigo»» o algo parecido.
La canción es un ejemplo de perfección sublime, una potencia que va ‘in crescendo’ a cada segundo que pasa, un estribillo diferente a cualquier otro visto antes con la frase que da título a la canción a modo de súplica, con un grito y un giro final que te dejan sin respiración y consiguen despertar una emoción incontrolada, un impulso de estos que te hacen soltar una palabra inapropiada, que no deja indiferente.
Tanto la mayoría del público en sus casas (a excepción de que curiosamente algún que otro se coló en llamada telefónica para premio eligiendo canción diferente) como el jurado y toda Europa, y con esto me refiero a la enorme cantidad de mensajes apoyando la canción desde cualquier punto del continente, por primera vez en la historia reciente nos pusimos de acuerdo para que fuese «Quédate conmigo» y no otra la canción elegida. Hay que decir que se llevó la mayor puntuación posible, 72 puntos, pero también señalar que, si bien la gala tuvo sus fallos de siempre, es encomiable la libertad que se dejó en plató, tanto a los asistentes como al jurado e invitados, para decir en cada momento lo que pensaban y cuál era su canción favorita, algo que en otra cadena, con tal de mantener la emoción hasta el final para el espectador, hubieran ocultado seguramente.
De esta forma sabíamos ya desde el principio cuál iba a ganar (hasta la música de fondo del pianista entonaba todo el rato la canción), pero se preocuparon, aunque sin mucho éxito de entretenernos durante un par de horas. No acuso a David Bustamante de haber querido cantar en playback, por mucho que la presentadora nos vendiese esas horas de ensayo detrás del escenario (¿para un playback, ricura?), ya que la experiencia de años anteriores en ese plató de mala muerte con garrafales fallos de sonido a sus espaldas le echasen para atrás.
Sin embargo ayer, excepto un par de fallos imperceptibles, todo salió rodado en este aspecto. No se puede decir lo mismo de la presentadora. Parece mentira cómo después de décadas de experiencia delante de las cámaras esta mujer, Anne Igartiburu, no haya aprendido nada, su salida ayer fue igual que la de su primer día en Telecinco ante el gran público, demasiado fría, estudiada, de hecho si no tuviese esa mirada no transmitiría absolutamente nada. Volvió a cometer los errores de siempre, atropellada al principio, que parecía que salía con todo estudiado desde detrás del escenario, con algún silencio incómodo y mala pronunciación. Alguien debería decirle a esta chica, que la posturita de presentadora intachable, arregladita y educada siguiendo el guión ya no vale, que se necesita aprender de la agilidad y soltura de otras para entretener al público. El rol del presentador ha cambiado y esta mujer se está quedando atrás.
La gala transcurrió de una forma muy aburrida. En lugar de distribuir las canciones a lo largo de la gala, se presentaron todas juntas casi sin tiempo para respirar, algo lógico teniendo que aplicar el «televotto». Insoportables los saludos de los amigos cantantes que pasaban por la pantalla, inexplicables los saludos de su familia y las mini entrevistas-apariciones de clubs de fans y eurovisivos. Un sinsentido para rellenar tiempo, a la vieja usanza, algo que ya aburre y no cuela (alguien debería decírselo también al director). Muy al contrario que las actuaciones junto a David Bustamante (que dice mi madre que por qué va siempre de negro), Sergio Dalma, Malú y Vanesa Martín, que le aportaron un toque más atractivo.
Quizá uno de los aspectos que me dejó menos satisfecho fue el trato hacia la cantante, no por el hecho de tratarla mal, sino porque al final me dejó la sensación de que nadie la explicó lo que tenía que hacer en cada momento, sino que se lo explicaban sobre la marcha, algo que quedó patente al final, cuando ni siquiera sabía que debía volver a cantar el tema ganador, momento en que fue rápidamente a por agua y n había llegado a su posición cuando alguien ya le había lanzado la música.
Pastora Soler ayer demostró ser toda una artista, fue la perfecta invitada que dejó sorprenderse, una valiente de las que hay pocos que arriesguen de esta forma ante un festival de la música tan importante. Y uno se queda pensando si no es arriesgar lo que realmente a uno le pone en el sitio que merece. ¿Acaso no vemos todos los años en las biografías de los participantes de otros países la cantidad de festivales que han recorrido? A lo mejor en nuestro país arriesgamos poco, cantantes acomodados que anteponen el éxito a labrarse una carrera a base de golpes y victorias, porque si confías en tu música, al final la victoria, de una forma u otra, te la llevas.
Un año lleno de acontecimientos, incluyendo ese fatídico día en que todos tendremos el corazón en un puño con el fin del calendario Maya sobre el cual los expertos predicen un cambio importante en el mundo. Dejando de lado cosas que escapan a la comprensión, otro de los grandes acontecimientos que nos esperan son las Olimpiadas 2012 en Londres, parece mentira que ya hayan pasado otros 4 años desde Beijing y sus coloridas mascotas.
Quizá aprovechando esta particularidad deportiva que se produce cada cuatro años en año bisiesto, el Festival de Eurovision también quiere unirse al mayor evento de los eventos deportivos mediante su lema de este año que no es otro que «Light your fire!» que en castellano viene a significar «Enciende tu llama».
El lema no sólo tendría que ver con el acontecimiento nombrado, sino con las raíces culturales del país en que tendrá lugar el festival. Azerbaijan ha sido conocida desde tiempos inmemoriales como la Tierra del Fuego y su símbolo del fuego y las llamas se extiende por todo el país con gente que se siente orgullosa de estar unida de alguna manera a este elemento natural. El fuego es un símbolo utilizado en fiestas de baile y música para comunicar un mensaje cultural y aquí no podía ser menos, en el festival europeo más importante de la música.
Como cada año, y esta vez ya por 5º año consecutivo, desde este blog haré un seguimiento a cada una de las participaciones en el Festival de Eurovisión 2012. De momento podéis acceder a la página habilitada de siempre con las actuaciones del pasado año, página que muy pronto, en marzo, tomará un aspecto renovado para la ocasión. Nos vemos.
¿Puede haber hoy una noticia mejor que afecte a nuestras vidas y su seguridad? Acabo de llegar a casa y me encuentro al actual presidente del gobierno dando una rueda de prensa y a mi madre una vez más dándome una de esas noticias como aquel día del 23-F cuando era un enano, esta vez suena a delicias, como si el cielo se despejase por completo y el día fuera diferente.
Algo histórico, como un sueño, quizá por fin se han dado cuenta de que tras años de historia las cosas no se consiguen con la violencia. Pero esta noticia no significa nada más allá de que por fin podremos ser unas personas más libres sin sufrir la violencia, porque la memoria sirve para algo, para no olvidar.
No vale el cese de la lucha armada, no vale nada de lo que digan o hagan, tendrán que pasar varias generaciones para que la situación siquiera cambie un poco, hasta que otros, con los mismos ideales, pero sin sentirse partícipes de lo que ha ocurrido y reconocer a quienes han sufrido sintiéndose culpables, les sucedan en la lucha verbal y se ganen el reconocimiento.
Una memoria de décadas no se borra en otros tantos años. Cuando todo lo pendiente quede saldado, quizá todo comience de nuevo.
Consiguió acabar en la ficción con la honorable casa de Batiato, consiguió esa ansiada libertad y cruzar las puertas camino de una historia que ya nunca más volverá a protagonizar. Quedará esta como su obra póstuma, con la imagen de un guerrero luchando por unos ideales y por la venganza de un amor arrebatado.
La noticia me pillaba por sorpresa como a la gran mayoría de fans esta mañana, a la que siguió un bajón imposible de superar ahora mismo, como es normal cuando se va una persona a la que no conoces pero que en las pocas semanas que se ha colado en tu vida a través de la pantalla, interpretando a un personaje por el que has sufrido y has llorado y con el que te has ilusionado, se ha ganado cierto cariño. Un personaje que vi por primera vez en un iPod de un compañero de trabajo, cuando aún sin salir en España, ya me recomendó la serie de Spartacus, enseñándome las espectaculares imágenes de uno de los episodios. Y fue justo desde ese momento en que la apunté y disfrutaría de la misma casi un año más tarde.
Andy viajaba más allá del sol y las estrellas en la mañana del domingo 11 de septiembre en un escenario muy diferente al de la arena que pisaba en la ficción. No había esclavos ni rivales, sino amigos y familia, no había una mujer por la que perseguir venganza sino que era ella la que con sus brazos le daba el último adiós, la que le conducía a esa libertad lejos de las cadenas. Y estoy seguro de que no se enfadará allá donde esté si se nos escapa alguna lágrima.
He hecho esto porque es justo.
La sangre exige sangre.
Hemos vivido y perdido con sus caprichos durante mucho tiempo.
Ocurre una cantidad ingente de situaciones a lo largo de la vida, con fecha y hora, pero sólo unas pocas afectan al ser humano de forma global o son de una importancia vital para el propio país. Se pueden contar con los dedos de la mano y sólo cuando el tiempo pasa, uno se para a pensar, todos se paran a pensar qué es lo que estaban haciendo y dónde se encontraban cuando aquello ocurrió.
Mirando atrás en el tiempo recuerdo como pequeñas diapositivas nuestro 23-F, cuando frente al portal de mi tía Emilia como cada tarde me encontraba jugando, con apenas 2 años de edad, con mi camión sobre el que me montaba y en el que podía guardar juguetes en su interior para llevarlos a cualquier parte. Estaba terminando un breve recorrido, dispuesto a bajar, cuando mi madre llegó por detrás, rauda y veloz, me arrebató el camión, me cogió la mano y me llevó a toda prisa a casa. Y es este el único recuerdo que tengo con esa edad, toda mi memoria, excepto alguna imagen suelta, antes de tener 5 años, parece haber quedado sepultada bajo los acontecimientos venideros.
Ahora, 10 años después, cuando uno ve la fotografía de «The falling man», los documentales con esas imágenes aterradoras de la primera colisión, la siguiente, y el derrumbe de las torres como si se nos obligase a repetir el dolor por partida doble, es el momento de preguntarse, ¿dónde estaba aquel 11-s?
El acontecimiento del 11-S me pilló en la habitación, después de comer. Una vez más fue mi madre, rauda y veloz la que me avisó de que había habido una explosión en una torre muy alta (no me especificó) y muy importante de los EEUU. Corrí al salón y allí estaba la nube de humo sobre una de las torres del World Trade Center. Tanto los periodistas que cubrían las noticias de todo el mundo como nosotros, estábamos desconcertados. Que si una explosión en el interior, que si una avioneta había chocado, una gran confusión en la información. Creyendo que había sido un choque fortuíto de una avioneta contra el edificio, así me fui a pasear a Yoko, con la intriga en el cuerpo.
Cuando acabé el paseo enseguida me situé frente al televisor, sin saber que me pasaría por primera vez en mi vida 7 horas seguidas sin despegar ojo aquel día de la pantalla. Cuando aún no nos habíamos recuperado de la primera explosión, de repente surgió otra. El plano hacía suponer que la explosión era en el mismo edificio, pero una segunda cámara vino a confirmar que aquello ya no era algo fortuíto, sino que un avión había impactado contra la otra torre y el atentado terrorista comenzó a cobrar relevancia hasta confirmarse.
Horas angustiosas en las que los sentimientos humanos salieron a la luz por todo el mundo, la desesperación, la impotencia de ver aquellos dos majestuosos edificios caer y dejar un espacio en blanco y las miles de vidas en su interior, elegir el suicidio tirándose por las ventanas, el pensar qué pasaría por sus mentes y qué verían allí dentro para elegir esa muerte.
Han pasado 10 años y aún hoy siguen apareciendo testimonios de esos miles de familiares y de los supervivientes que uno no se cansa de escuchar, porque fue una historia que, más lejos o más cerca vivimos todos juntos con el corazón en un puño.
Mientras la Luna se pasea entre La Tierra y el Sol, arrastraá consigo una sombra de proporciones épicas sobre nuestro planeta, una sombra de más de 160 kilómetros de ancho que viajará por el océano Pacífico y la gran barrera de coral hasta llegar a Australia.
Un comienzo rápido, con una cabecera breve y una presentación corta, entre los presentadores se encontraba el último ganador del Festival el pasado año junto a Nikki, Eldar Gasimov, un poco más amanerado que antes eso sí. Antes de dar paso a las canciones recordatorio a los nombres de los Big Five que pasan directamente a la final. Creo que lo justo es que a partir del próximo año en lugar de salir los vídeos de estos países, entre los que se encuentra el nuestro por supuesto, deberían repartirse entre una semifinal y otra y cantar sobre el escenario para tener las mismas oportunidades, ya que algunos no tienen 3 minutos, sino 6 entre la semifinal y la final. Espero que no poder cantar no sea el precio a pagar por el pase directo a la final, deberían pensarlo un poco.
YOKO'S 